Ugrás a tartalomhoz

Tony-díj

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Tony-díj (Tony Award)
NévadóAntoinette Perry
Alapítás éve1947
OrszágAmerikai Egyesült Államok
Díjátadás
Első díjátadás1947. április 6.
Legutóbbi díjátadás2023. június 11.
Hivatalos weboldal
[http://tonyawards.com hivatalos oldal]
A Wikimédia Commons tartalmaz Tony-díj témájú médiaállományokat.

Az Antoinette Perry-díjat a Broadway Színház kiválóságainak,[1] vagy csak röviden Tony-díjat, mint a neve is mutatja a Broadwayen játszott művekért és az ott tevékenykedő színészeknek osztják ki. A díjat az Amerikai Színházi Kar és a Broadway Liga adja át egy évente megrendezésre kerülő gálán Közép-Manhattanben.[2] A díjjal csak Broadwayen rendezett és előadott műveket jutalmaznak. Egyetlenegy nem versenykategóriás díjat osztanak ki más államban lévő társulatoknak. Ezt hívják a Regionális Színház Tony-díjának (Regional Theatre Tony Award).[3] A díjat Antoinette Perry, "Tony" után nevezték el, aki társalapítója volt az Amerikai Színházi Karnak. A díjátadón átadják még a Tony-különdíjat, a tiszteletbeli Tony-díjat és az Isabelle Stevenson-díjat. A díj maga egy ónból készült forgógyűrű, ami egy érmet tart. Az érem a komédia és a tragédia maszkját ábrázolja.

A díjszabályzatot az Amerikai Színházi Kar hivatalosan rögzíti, és mindig az aktuális szezonra érvényes.[4] A Tony-díj az Egyesült Államok legmagasabb színpadi kitüntetése, rangban egy magasságban áll az amerikai filmipar Oscar-díjával, a televíziós műsorokért járó Emmy-díjjal és a zeneipart elismerő Grammy-díjjal. Aki mind a négy díjat elnyerte, az az úgynevezett EGOT (Emmy, Grammy, Oscar és Tony) birtokosa. A Tony-díj angol megfelelője a Laurence Olivier-díj az Egyesült Királyságban és a francia változata a Molière-díj Franciaországban.

A legutóbbi díjátadó sorban a 76. volt, amelyet 2023. június 11-én tartottak New Yorkban. A házigazda Ariana DeBose volt.[5]

A díj kategóriái

[szerkesztés]

2014 óta huszonhat versenykategóriát különböztetnek meg. 1947-ben a díj tizenegy kategóriával indult, és elnevezésük az évek során megváltozott. A hatvanas évektől kezdve több kategória kétfelé bomlott, hogy a színdarabok és a musicalek között különbséget tegyenek.[6]

A Tony-díj legújabb, egy nem versenykategóriás díja az Isabelle Stevenson-díj, amelyet először 2009-ben adtak át. A díjat olyan személyek vehetik át, akik kiemelkedő humanitárius munkát végeztek.[7]

A legjobb színházi esemény kategóriát a 2009-10-es szezonban megszüntették.[8] A legjobb hangkeverés kategóriát mind a színdarab és musical kategóriában szüneteltették a 2014-15-ös szezonban, de 2017. április 24-én bejelentették, hogy a hangkeverés kategóriát újra bevezetik a 2017-18-as szezontól.[9][10]

Színész kategóriák

[szerkesztés]

Bemutató és műszaki kategóriák

[szerkesztés]
  • legjobb musical
  • legjobb musical újra a színpadon
  • legjobb rendező musicalben
  • legjobb szövegkönyv musicalben
  • legjobb eredeti zene
  • legjobb zenekar
  • legjobb koreográfia
  • legjobb díszlettervezés musicalben
  • legjobb jelmeztervezés musicalben
  • legjobb látványtervezés musicalben
  • legjobb hangkeverés musicalben
  • legjobb színdarab
  • legjobb színdarab újra a színpadon
  • legjobb rendező színdarabban
  • legjobb díszlettervezés színdarabban
  • legjobb jelmeztervezés színdarabban
  • legjobb látványtervezés színdarabban
  • legjobb hangkeverés színdarabban

Különdíjak

[szerkesztés]
  • Regionális Színház Tony-díja
  • Tony-különdíj (egyben az Életműdíjjal)
  • Tiszteletbeli Tony-díj
  • Isabelle Stevenson-díj

Megszűnt kategóriák

[szerkesztés]
  • legjobb szerző
  • legjobb karmester és zenei igazgató
  • legjobb jelmeztervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb látványtervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb új színész
  • legjobb színmű újra a színpadon (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb díszlettervezés (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)
  • legjobb színpadi technikus
  • legjobb színházi esemény
  • legjobb rendező (később szétválasztva színdarab és musical kategóriára)

Története

[szerkesztés]
A díj névadója, Antoinette "Tony" Perry (1888–1946)

A díjat az Amerikai Színházi Kar bizottsága alapította 1947-ben, elnöke Brock Pemberton volt. Az egykori, színésznő, rendező, producer és a Kar társalapítója, Antoinette Perry után nevezték el, aki 1946-ban hunyt el.[11] Jacob Wilk, a Warner Bros. történetszerkesztőjének javaslatára Pemberton előállt egy díj tervével, ami Tony Perry nevét szándékozik öregbíteni a színpadi tehetségekkel. Az első díjátadó 1947-ben történt, ahol Pemberton először hívta a díjat csak Tonynak, ami meg is ragadt.[12]

Az első díjátadót 1947. április 6-án rendezték meg a Waldorf Astoria Hotelben, New Yorkban.[13] A díj maga felölelt egy tekercset, egy öngyújtót és pipereeszközöket: a nők karperecet és egy tizennégy karátos púderesdobozt, a férfiak pénzcsipeszt kaptak.[14] A harmadik díjátadótól kezdve 1949-ben a Tony-érmet osztották ki a nyerteseknek.[14]

A díjátadót 1967 óta sugározzák a tévében, lejátsszák a jelölt musicalek dalait és időnként színdarabokról is vetítenek felvételeket vagy előadásokat. Az érmeket az Amerikai Színházi Kar és a Broadway Liga együttesen prezentálja. A műsor tévénézettsége általában jóval alatta van az Oscar-díjénak, de eljut a módosabb emberekhez, ami a hirdetőknek kedvez. A New York Times egy 2003-as júniusi cikke szerint: „Amit a Tony a képernyő elé csal, mondják a CBS képviselői, az a legfontosabb társadalmi réteg: a gazdagok és műveltek. Jack Sussman, a CBS alelnöke, aki a különkiadásokért felel, elmondja, hogy a Tony show eladta minden szabad hirdetési helyét, amint a CBS bejelentette, hogy leadja a három órás műsort. »Az előkelő, prémium nézők követik, akik viszont az előkelő, prémium hirdetőket vonzzák«, mondja Mr. Sussman...”[15][16] A nézettség a korai években csökkent (1974-ben például húszmillió volt, 1999-ben 9.2 millió), azonban a kétezres években megállapodott a hat és nyolcmillió között.[17] Ezzel ellentétben az Oscar-díj nézettsége 2009-ben 36.3 milliós volt.[18]

Az érem

[szerkesztés]

A Tony-érmet Herman Rosse tervezte sárgaréz és egy kis bronz keverékéből, amit nikkellel vont be. Az alapja fekete akril üveglemez és nikkellel bevont ón forgógyűrű.[19] Az érme előlapja a tragédia és a komédia maszkját ábrázolja. A hátlapján eredetileg Tony Perry arcképe volt, de ezt később leváltották a nyertes nevére, a nyert kategóriára, színműre és az évszámra. Az érmet 1967 óta egy fekete talapzattal magasítják.[20][21]

A 2010-es díjátadó óta ez a talapzat tizenhárom centiméter hosszú (korábban 8,3 cm) és 1,6 kg nehéz (korábban 680 gramm). A díjat szilárdabbá és praktikusabbá kívánták ezzel tenni. Az Amerikai Színházi Kar vezérigazgatója, Howard Sherman szerint:

„Mind jól ismerjük az Oscar, az Emmy és a Grammy súlyát. Nem a nagyokat utánozzuk, csupán úgy éreztük, ez a díj jelentős dolgot képvisel, és ennek megfelelően reprezentáljuk... Most hogy a díj nagyobb, a Tonyt győzedelmesen a magasba emelhetik, és nem kell aggódni, hogy nem tudják megtartani. Higgyenek nekem, érezhető a különbség.[22]”

A nyertes darab szerzője és (maximum) két producere díjmentesen hazaviheti magával az érmet. A többi nyertes jogosult rá, hogy megvásárolja. A bevételt a Tony-gálák finanszírozására fordítják. A díj 2000-ben négyszáz dollárba, 2009-ben hétszázötven és 2013-tól kétezerötszáz dollárba kerül.[23]

A díjátadás menete

[szerkesztés]

Forrás: A Tony-díj hivatalos weboldala, Szabályzat[24]

Szabályok még nem debütált színművekre

[szerkesztés]

Új színdarabnak vagy musicalnek számít az a színmű, amelyet korábban nem játszottak a Broadwayen, valamint "nem tartozik a közismert klasszikus irodalom körébe és nem történelmi múltú", mondja ki az Adminisztrációs Bizottság a szabályzat 2g szakaszában.[4] A Tony-díj Adminisztrációs Bizottsága 2002-ben kiegészítette a szabályzatot, hogy a "klasszikusnak illetve történelmi múltúnak minősített darabok nem nevezhetők a legjobb musical és színdarab kategóriában, de nevezhetők a legjobb musical/színdarab újra a színpadon kategóriában."[25] A Broadway-féle színházaktól (Off-Broadway) és a West End Színháztól (London) átvett színművek újnak minősülnek, ahogy a filmeken alapuló darabok is.

Ez a szabály többször ellenvetésbe ütközött, mivel egyes darabok nem indulhattak az "új" kategóriában lemaradva így például a legjobb szerző vagy zene jelölésekről, míg a másik oldalról megengedve már ismert (például filmekről mintázott) művekről, hogy "új produkcióként" tündökölhessenek, előnytelen versenyt eredményeznek.

A bizottság tagjai és a szavazók

[szerkesztés]

A Tony-díj Adminisztrációs Bizottsága huszonnégy tagot számlál: tíz főt az Amerikai Színházi Karból, tíz főt a Broadway Ligából és egyet-egyet a Dramaturgok Szövetségétől, a Színészek Egyesületétől, az Egyesült Díszlettervezőktől és a Színpadi Rendezők és Koreográfusok Társaságából. Ez a bizottság határozza meg a nevezési jogot minden kategóriára.[26]

A Tony-díj Jelölő Bizottság tagjai készítik el a jelöltek listáját. A tagokat az Adminisztrációs Bizottság választja ki, akik három éves terminust szolgálnak és minden Broadway darabot megnéznek.[27] A Jelölő Bizottság 2012-ben negyvenkét tagú volt,[28] 2014-ben pedig már ötven.[27]

A jogosult szavazók száma 868-ra rúgott 2014-ben,[24] de a létszámuk évente kissé eltér. A szavazók száma csökkent, amikor 2009-ben nem számolták az első esti kritikákat.[29][30] Ezt később megváltoztatták, és a New York-i Drámakritikusok Körét is szívesen látták a szavazók között a 2010-11-es szezonban.[31]

Szavazásra jogosultak az Amerikai Színházi Kar Tanácsadó Bizottságának igazgatói és elkötelezett tagjai, a Színészek Egyesületének irányító tagjai, a Dramaturgok Szövetsége, a Színpadi Rendezők és Koreográfusok Társasága, az Egyesült Díszlettervezők, a Színházi Médiaügynökök és Menedzserek Egyesülete, az Amerika Válogató Színházi Tanácsa és a Broadway Liga.[j 1]

Nevezési idő (szezon)

[szerkesztés]

A produkciónak a nevezhetőség érdekében már futnia kell a Broadwayen a kikötött nevezési időre. A 2013–14-es szezonra például 2014. április 24 volt a határidő.[32] A nevezési időt a mindig aktuális szabályzatba foglalják.

Broadway színház

[szerkesztés]

Broadway színháznak tekinthető a minimum ötszáz férőhelyes színház. Az ezen követelménynek megfelelő színházak listáját az Adminisztrációs Bizottság tartja nyilván, és habár nem az elhelyezkedés alapján osztják ki, mégis a 2016-17-es szezonban negyven színházat tett ki a lista csak a Times Square-en illetve egyet a Lincoln Centerben.[33][34]

Kritika

[szerkesztés]

Míg a közvetített színház a Tony-gálát az élő színház Oscarává teheti, a kritika szerint a gála csupán merő promoció a new york-i gyártóknak és színháztulajdonosoknak.[35][36] A Playbill egy 2014-es cikkében Robert Simonson írja, hogy "már régóta hányatott kérdésnek minősül a Broadway közösségben, ki lehet a színpadon, mit adhat elő és mennyi ideig az élő Tony-gálán..." A producerek "megelégednek a helyzettel... mert akárcsak egy Tony-díj bezsebelése, egy előadás, ami jól sül el a közönség szemében, kasszasikerré válhat azután. Robyn Goodman producer megjegyezte, ha a produkció egy részlete a gálán pozitív fényt vet és Tonyt is nyer, a "siker garantált". [37] A statisztika is alátámasztja, hogy a színművek, amelyeket a legjobb musical kategóriában jelölnek (és amik általában a gála előadásainak oroszlánrészét kiteszik) hosszabb ideig futnak, mint a társaik, amiket nem jelöltek semmire. Ráadásul meg is nyerve ezt a díjat, a valószínűsége megháromszorozódik, hogy a produkció sokáig fog futni. Ettől függetlenül a legjobb színdarabra jelölt színdarabok is hosszabb ideig futnak, annak ellenére, hogy a gálán nem játszanak belőlük részleteket.[38]

A díjátadó további kritikákba ütközött, amikor 2014-ben eltávolították a legjobb hangkeverés kategóriát.[39] Még ebben az évben petíciót írtak alá, hogy a kategóriát újraindítsák, a mozgalom pedig harmincezer aláírást eredményezett.[40] Hogy a kategóriában szavazókra irányult negatív irányulásokat enyhítsék,[41] a 2017-18-as szezonban a hangkeverés visszatértével a szavazatokat egy tapasztalt, kisebb szavazócsoport adja le.[10][42][43]

Rekordok

[szerkesztés]

Színpadi művek

[szerkesztés]
  • Jelölések: a legtöbb jelölést begyűjtött színmű a Hamilton című musical volt 2016-ban tizenhat jelöléssel tizenhárom különböző kategóriában, éppen megelőzve az eddigi rekordereket, a Producereket (2001, tizenöt jelölés, tizenkét kategória) és a Billy Elliotot (2009, tizenöt jelölés, tizenhárom kategória). A legtöbb nem zenés műfajú jelölt az Angyalok Amerikában, ami 2018-ban tizenegy jelölést kapott tíz kategóriában.
  • Győzelem: a legtöbb díjat nyert produkció a Producerek című musical volt 2001-ben tizenkét díjjal, beleértve a legjobb musicalnek járót. A legtöbb díjjal jutalmazott színdarab a Coast of Utopia volt hét díjjal, beleértve a legjobb színdarabnak járót 2007-ben.
  • Legtöbb jelölés díj nélkül: a Bajos csajok (2018) és a Scottsboro Boys (2011) musicaleket tizenkét Tony-díjra jelölték, de egyet sem nyertek el.[44] A Scottsboro Boys továbbá tartja a legkésőbb kifutó Tony-díjra jelölt előadás posztját a díjátadó előtt: hat hónappal a díjátadót megelőzően volt az utolsó előadás.
  • Négy színmű, mindegyike musical, nyerte el a hat főkategóriás díjat: a legjobb musical, eredeti zene, szövegkönyv, férfi és női főszereplő és a legjobb rendező díját. Ezek pedig a Déltenger (1950), a Sweeney Todd, a Fleet Street démoni borbélya (1979), a Hajlakk (2003) és a Band's Visit (2018).[45]
  • Színészek díjai: eddig egyetlen színmű, a Déltenger (1950) nyerte el egyszerre mind a négy színészi kategória díját.
  • Szó és dallam: eddig hat musical seperte be a legjobbnak ítélt Tony-díjat, aminek szövegkönyvét és eredeti zenéjét egyazon személy alkotta meg vagy társszerzője volt (általában meg is nyerték ezekért a díjakat). Ezek pedig A muzsikaember Meredith Wilsonnal 1958-ban (díjat a zenéért és a szövegért még nem kaphatott, mert nem létezett a kategória), az 1986-os The Mystery of Edwin Drodd Rupert Holmesszal, aki már megnyerte a szövegkönyvnek és az eredeti zenének járó díjat, majd 1996-ban a Rent Jonathan Larsonnal, aki posztumusz nyerte el mindkét díjat. 2011-ben The Book of Mormon a nyertes hármassal, Trey Parkerrel, Robert Lopezzel és Matt Stone-nal, majd 2016-ban a Hamilton a szintén nyertes Lin-Manuel Mirandával, végül 2019-ben a Hadestown Anaïs Mitchell-lel, aki az eredeti zenéért kapott díjat.
  • Designerek: kilenc produkció gyűjtött be minden tervezésért járó díjat (eredetileg a díszlet, jelmez és látványtervekért, de 2008-tól a hangkeverést is a design díjakhoz sorolják): a Follies (1972), Az operaház fantomja (1986), Az oroszlánkirály (1998), a Producerek (2001), The Light in the Piazza (2005), The Coast of Utopia (2007), a 2008-as Déltenger újra a színpadon (egyben az első színmű, ami mind a négy terves díjat magáénak tudhatta), a Peter and the Starcatcher (az első, még nem debütált színdarab, ami mind a négyet besöpörte) (2012), végül a Harry Potter és az elátkozott gyermek (2018).
  • Újrázások: Arthur Miller Az ügynök halála című műve 2012-ben az első produkció lett, amely négyszer is elnyerte a legjobb színdarabnak járó Tony-díjat: 1949-ben a legjobb színdarabnak járót, 1984-ben a legjobb színműnek járót újra a színpadon (ezután az újrázásokat szétbontották musicalre és színdarabra), és a legjobb színdarabnak járót újra a színpadon 1999-ben és 2012-ben. Az Őrült nők ketrece háromszor nyert díjat, először 1984-ben, majd az újrázásai 2005-ben és 2010-ben. Az Anna és a sziámi király úgyszintén háromszoros díjazott.

Személyek

[szerkesztés]
  • Győzelmek: Harold Prince huszonegy Tony-díj birtokosa: nyolcat musicalrendezőként, nyolcat a legjobb musicalért, kettőt legjobb producernek a musical műfajban és három Tony-különdíjat. Tommy Tune tíz díjat nyert, hármat rendezésért, négyet koreográfusként, kettőt színészként és egy különdíjat. Stephen Sondheim zeneszerzőként büszkélkedhet a legtöbb díjjal, szám szerint nyolccal. Bob Fosse nyolc díjat nyert koreográfusi munkájáért. Oliver Smith a díszletterveivel érdemelt ki nyolc díjacskát. Jules Fisher kilencszer zsebelte be látványtervi munkáiért az elismerést. Audra McDonald hatszor kapta meg a legjobb színésznek járó díjat. Terrence McNally és Tom Stoppard négyszer nyerte el a legjobb szerző díját: McNally kétszer a legjobb színdarabért és kétszer a legjobb musicalért, míg Stoppard négyszer a legjobb színdarabért.
  • Legtöbb jelölés: Julie Harris és Chita Rivera színésznőket jelölték a legtöbbször Tony-díjra, eddig tíz alkalommal.[forrás?]
  • Színészek két kategóriában: Hat színészt jelöltek két kategóriában is ugyanabban az évben. 1982-ben Amanda Plummert a legjobb női főszereplő kategóriában jelölték az Egy csepp méz című színdarabban valamint legjobb női mellékszereplő kategóriában az Ágnes, az Isten bárányában, amit meg is nyert. Dana Ivey-t 1984-ben kétszer jelölték legjobb női mellékszereplő kategóriában, egyszer a Sunday in the Park with George musicalben és egyszer a Megtört szívek háza című színdarabban. Kate Burtont 2002-ben a Hedda Gabler főszerepéért jelölték, egyúttal a legjobb női mellékszereplő kategóriában is esélyes volt Az elefántember című színműben. 2010-ben Jan Maxwell két jelölést kapott női mellékszereplő kategóriában: egyszer a The Royal Family, egyszer pedig a Botrány az operában színdarabban. Mark Rylance-t jelölték a legjobb férfi főszereplő kategóriában a III. Richárdban és egyszer mint mellékszereplő kapott nominálást a Vízkereszt, vagy amit akartokban, amit el is nyert. 2019-ben Jeremy Pope-ot jelölték főszereplő kategóriában a Choir Boyban és mellékszereplő kategóriában az Ain't Too Proud musicalben.
  • Színészek minden kategóriában: öt színészt jelöltek eddig minden színészi kategóriában.
    • Boyd Gaines legjobb férfi mellékszereplő a The Heidi Chronicles színdarabban (1989), legjobb férfi főszereplő a She Loves Me musicalben (1994), legjobb férfi mellékszereplő a Contact (2000) és a Gypsy musicalben (2008), és legjobb férfi főszereplő Az út vége színdarabban (2007). Gaines csak Az út vége jelölését nem váltotta díjra.
    • Raúl Esparza legjobb férfi mellékszereplő a Taboo című musicalben (2004), legjobb férfi főszereplő a Company musicalben (2007), legjobb férfi mellékszereplő a Hazatérés című színdarabban (2008) és legjobb férfi főszereplő a Speed-the-Plow színdarabban (2009). Esparza nem nyert érmet a jelöléseivel.
    • Angela Lansbury elnyerte a legjobb női főszereplőnek járó díjat a Mame néni (1966), a Dear World (1969), a Gypsy (1975) és a Sweeney Todd (1979) című musicalekért. Legjobb női főszereplőnek jelölték a Deuce című színdarabban (2007). Díjat nyert mint legjobb női mellékszereplő a Vidám kísértet című komédiában (2009). Legjobb női mellékszereplőnek jelölték az Egy kis éji zene című musicalért (2010).
    • Jan Maxwellt jelölték legjobb női mellékszereplőnek a Chitty Chitty Bang Bang musicalben (2005), a Coram Boy színdarabban (2007) és a Botrány az operában komédiában (2010), legjobb női főszereplőnek a The Royal Family színdarabban (2010) és a Follies musicalben (2012).
    • Audra McDonald az egyetlen, aki díjat nyert, mind a két fő- és mellékszerepő jelölésével: a legjobb női mellékszereplő kategóriában a Carousel (1994) és Ragtime (1998) musicalekért, a Mesterkurzus (1996) és A napfény nem eladó színdarabokért (2004), legjobb női főszereplő kategóriában a Porgy és Bess musicalért (2012) és a Lady Day at Emerson's Bar and Grill színdarabért (2014). McDonaldot legjobb női főszereplőnek jelölték a Marie Christine (2000) és a Negyven fok árnyékban musicalekért is (2007).
  • Férfi nőt, nő férfit: Eddig négy színész zsebelt be Tony-díjat az ellenkező nemet játszva: Mary Martin a Pán Péterben (1955), Harvey Fierstein mint Edna Turnblad a Hajlakkban (2003), Mark Rylance mint Olivia a Vízkereszt, vagy amit akartokban (2014) és Lena Hall mint Yitzhak a Hedwig and the Angry Inch című darabban (2014). 2000-ben az ausztrál színész, Barry Humphries különdíjat nyert az 55. Tony-gálán az élő különleges műsor, a Dame Edna: The Royal Tour előadásáért.
  • Megosztott szerep – megosztott díjak: a 2009-es Billy Elliot főszerepét játszó David Alvarez, Trent Kowalik és Kiril Kulish nemcsak a jelölést, de a győzelmet is megosztotta. Ezt a kategóriát azelőtt John Kani és Winston Ntshona vezette, akik a legjobb férfi főszereplőnek járó díjat osztották meg 1975-ben a Sizwe Banzi is Dead és The Island színdarabokért.
  • Két nem, egy szerep: Ben Vereen (1972) és Patina Miller (2013) mindketten elnyerték a legjobb musicalszínésznek járó díjat a Pippin című musicalért, ami eddig az egyetlen szerep, amit mindkét nem győzelemre vitt.
  • Szerző és egyben színész: Ketten nyertek eddig Tonyt mint szerzők és színészek. Harvey Fierstein a Kakukktojásért (1983) legjobb színdarab és legjobb férfi főszereplő kategóriában, Őrült nők ketrecéért legjobb szövegkönyv kategóriában és legjobb férfi főszereplő kategóriában nyert a Hajlakk című musicalért. Tracy Letts, az Augusztus Oklahomában győztes szerzője (2008) legjobb férfi főszereplő kategóriában vihette haza az érmet a Nem félünk a farkastól alakításáért (2013).
  • Legidősebb és legfiatalabb győztes zeneszerzők: Lin-Manuel Miranda a legfiatalabb, aki a díjat elnyerte. Huszonnyolc éves volt, amikor az In the Heights musicalért díjat nyert. Adolph Green a legidősebb nyertes; hetvenhat éves volt, amikor a The Will Rogers Follies díjat nyert. Ha T. S. Eliot életben lett volna még, mikor a Macskák zenéje díjat érdemelt ki, kilencvennégy éves lett volna. Eliot az egyik, aki posztumusz nyert díjat ebben a kategóriában, a másik Jonathan Larson, akit a Rent című musicalért tüntettek ki. Harminchat éves lett volna.

Fordítás

[szerkesztés]
  • Ez a szócikk részben vagy egészben a Tony Award című angol Wikipédia-szócikk ezen változatának fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként.

Megjegyzések

[szerkesztés]
  1. ↑ A Liga 2000-től tiszteletbeli tagsági és szavazói rangot adott azon producereknek, akik az azt megelőző tíz évben aktívan tevékenykedtek a színpadon. Ez többeket is megfosztott a szavazói jogtól, mint Gail Bergmant, Harve Brostent, Dick Buttont, Tony Lo Biancót és Raymond Serrát.

Hivatkozások

[szerkesztés]
  1. ↑ American Theatre Wing. "2014 Rules for use of Tony Awards trademarks" Archiválva 2017. április 9-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com, Apr 8, 2017
  2. ↑ Gans, Andrew (December 18, 2007). "League of American Theatres and Producers Announces Name Change" Archiválva 2007. december 21-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013. The League of American Theatres and Producers was renamed "The Broadway League".
  3. ↑ Staff (undated). "Who's Who" Archiválva 2016. december 23-i dátummal a Wayback Machine-ben. tonyawards.com. Retrieved September 13, 2013.
  4. ↑ a b "Tony Awards Rules and Regulations for 2013–14 season" Archiválva 2017. július 2-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com, accessed June 12, 2014
  5. ↑ Evans, Greg: Ariana DeBose To Host 76th Annual Tony Awards (amerikai angol nyelven). Deadline , 2023. április 12. (Hozzáférés: 2023. május 8.)
  6. ↑ Pesner, Ben. "The Tony Awards – Category by Category" tonyawards.com (webcache.googleusercontent.com), accessed June 12, 2014
  7. ↑ Gans, Andrew (October 8, 2008). "Tony Awards to Present Isabelle Stevenson Award in May 2009" Archiválva 2008. december 11-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill. Retrieved September 2013.
  8. ↑ Gans, Andrew (June 18, 2009)."Tony Awards Retire Special Theatrical Event Category" Archiválva 2009. június 29-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  9. ↑ Bowgen, Philippe. "Tony Award Administration Committee Eliminates Sound Design Categories" Archiválva 2014. június 13-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, June 11, 2014
  10. ↑ a b American Theatre Editors (April 24, 2017). "Tony Awards to Reinstate Sound Design Categories".American Theatre Retrieved April 27, 2017.
  11. ↑ Nassour, Ellis. „From The 2011 Tony Playbill: Who Was the Original 'Tony'?”, Playbill, 2011. június 10.. [2013. május 6-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2013. július 4.) 
  12. ↑ Nassour, Ellis: Who Is 'Tony'?. tonyawards.com. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  13. ↑ Bloom, Ken (2004). "Tony Award" Broadway – Its History, People and Places. Taylor & Francis. p. 531. ISBN 978-0-415-93704-7.
  14. ↑ a b Nassour, Ellis. „From the 2011 Tony Playbill: Tony Awards at 65 – Then and Now”, Playbill, 2011. június 12.. [2013. május 6-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.) 
  15. ↑ Jesse McKinley (June 1, 2003). "The Tony Awards; Is There a Tony Doctor in the House". The New York Times. Retrieved September 13, 2013.
  16. ↑ [nincs a forrásban] Tony Homepage Archiválva 2008. március 16-i dátummal a Wayback Machine-ben tonyawards.com
  17. ↑ Gorman, Bill (June 10, 2011)."Guess This Year's 'Tony Awards' Viewership (Poll) + Ratings History" Archiválva 2016. június 6-i dátummal a Wayback Machine-ben. TV by the Numbers. Retrieved September 13, 2013.
  18. ↑ Bierly, Mandi (February 24, 2009). "Ratings: Oscars Up, 'Dollhouse' Down" Archiválva 2009. február 27-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Entertainment Weekly. Retrieved September 13, 2013.
  19. ↑ Pincus-Roth, Zachary.: Ask Playbill.com: Tony Statuettes. Playbill, 2008. május 22. [2008. december 8-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  20. ↑ Staff: Tony Awards FAQ. tonyawards.com. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  21. ↑ Staff: A History of the Tony Awards. American Theatre Wing. [2013. július 16-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.)
  22. ↑ Piepenburg, Erik. "Tony Gets a Mini-Makeover" The New York Times, June 10, 2010
  23. ↑ Healy, Patrick. „Broadway Success Has a Price: $2,500”, The New York Times, 2013. július 4. (Hozzáférés: 2013. július 4.) 
  24. ↑ a b Staff (undated). "Rules & Voting". tonyawards.com. Retrieved September 13, 2013.
  25. ↑ Gans, Andrew; Simonson, Robert (September 19, 2002). "New Tony Awards Ruling on Classic Texts May Affect Current and Upcoming Shows" Archiválva 2013. szeptember 28-i dátummal a Wayback Machine-ben.. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  26. ↑ Gans, Andrew. "Tony Administration Committee Convenes for Final Meeting of the Season April 25" Archiválva 2014. április 26-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, April 25, 2014
  27. ↑ a b Gans, Andrew. 50-Member Tony Awards Nominating Committee Announced for 2014–15 Season" Archiválva 2014. június 13-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, June 11, 2014
  28. ↑ Jones, Kenneth (June 18, 2012). "Mark Brokaw, Cheyenne Jackson, Liza Gennaro, Adam Guettel and More Join Tony Nominating Committee for 2012–13". Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  29. ↑ Regisztráció után limitált számú cikk érhető el ingyenesen Healy, Patrick (July 15, 2009). "Tony Awards Committee Trims List of Voters, Citing Conflicts". The New York Times. Retrieved July 15, 2009.
  30. ↑ Gans, Andrew. "First-Nighters Lose Tony-Voting Privilege" Archiválva 2014. július 14-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, July 14, 2009
  31. ↑ Gans, Andrew. "Tony Awards Extend Votes to Members of New York Drama Critics' Circle" Archiválva 2014. július 14-i dátummal a Wayback Machine-ben. playbill.com, March 25, 2010
  32. ↑ Gans, Andrew. "68th Annual Tony Awards Will Be Broadcast Live from Radio City Music Hall" Archiválva 2014. február 22-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill, October 9, 2013
  33. ↑ Pincus-Roth, Zachary (February 7, 2008). "Ask Playbill.com: Broadway or Off-Broadway – Part I" Archiválva 2008. február 11-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill. Retrieved September 13, 2013.
  34. ↑ „The Hudson Theater Is Back on Broadway” (Hozzáférés: 2018. szeptember 4.) 
  35. ↑ Okrent, Daniel. „The Public Editor; There's No Business Like Tony Awards Business”, The New York Times, 2004. május 9. (Hozzáférés: 2013. szeptember 13.) 
  36. ↑ Teachout, Terry: Why Straight Plays Can't Make It on Broadway. The Wall Street Journal, 2012. március 29. (Hozzáférés: 2016. február 5.)
  37. ↑ Simonson, Robert. "Previews of Coming Attractions: Tony Awards Favor Future Musicals Over Present Ones" playbill.com, June 12, 2014
  38. ↑ (2018. december 7.) „"I hope I get it": Impact of Tony Award nominations and wins on Broadway production longevity”. Arts and the Market 8, 30–46. o. DOI:10.1108/AAM-06-2017-0013. 
  39. ↑ Breaking News: Tony Awards Committee Meets - Changes Rules for Revival Authors, Erases 2 Creative Categories for 2014–15!. Broadway World . (Hozzáférés: 2015. június 9.)
  40. ↑ Cox, Gordon (April 24, 2017). "Tony Awards to Restore Sound Design Categories Next Season" [[Variety (magazin)|]] Retrieved April 27, 2017.
  41. ↑ Editors, American Theatre: Tony Awards to Reinstate Sound Design Categories, 2017. április 24.
  42. ↑ McPhee, Ryan (April 24, 2017). "The Tony Awards Will Reinstate the Best Sound Design Categories" Playbill.com Retrieved April 27, 2017.
  43. ↑ Cox, Gordon: Tony Awards to Restore Sound Design Categories Next Season, 2017. április 24.
  44. ↑ Jones, Kenneth; Gans, Andrew (May 3, 2011). "2011 Tony Nominations Announced; 'Book of Mormon' Earns 14 Nominations [https://web.archive.org/web/20161022063110/http://www.playbill.com/article/2011-tony-nominations-announced-book-of-mormon-earns-14-nominations-com-178833 Archiválva 2016. október 22-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill (playbill.com), Retrieved August 26, 2017.
  45. ↑ Jones, Kenneth (June 9, 2003), " 'Take Me Out', 'Hairspray' Are Top Winners in 2003 Tony Awards; 'Long Day's Journey', 'Nine' Also Hot"Archiválva 2017. augusztus 25-i dátummal a Wayback Machine-ben. Playbill (playbill.com) Retrieved August 26, 2017.

Külső hivatkozások

[szerkesztés]

  • USA USA-portál • összefoglaló, színes tartalomajánló lap
A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Tony-díj&oldid=26946013”