Ugrás a tartalomhoz

Leonardo da Vinci műveinek listája

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
(balról jobbra) A Sziklás madonna, Zenész portréja and La Belle Ferronnière a Louvre Léonard de Vinci című monumentális kiállításán (2019–2020)
(balról jobbra) A Sziklás madonna, Zenész portréja and La Belle Ferronnière a Louvre Léonard de Vinci című monumentális kiállításán (2019–2020)
(balról jobbra) A Szűz és a gyermek Szent Annával, Keresztelő Szent János és Sziklás Madonna a Louvre-ban
(balról jobbra) A Szűz és a gyermek Szent Annával, Keresztelő Szent János és Sziklás Madonna a Louvre-ban

Az olasz polihisztor, Leonardo da Vinci (1452–1519) a késő reneszánsz meghatározó alakja volt, és óriási hatást gyakorolt a későbbi művészekre. Mindössze nyolc jelentős művet – A háromkirályok imádása, Szent Jeromos a vadonban, a Louvre-ban található Sziklás Madonna, Az utolsó vacsora, a Sala delle Asse mennyezete, A Szűz és a gyermek Szent Annával és Keresztelő Szent Jánossal, A Szűz és a gyermek Szent Annával, valamint a Mona Lisa – tulajdonítanak neki egyértelműen, és ezek hitelessége korábban nem volt vita tárgya.

További tíz alkotás ma már széles körben az életművéhez sorolható, bár a múltban jelentős viták vagy kétségek övezték őket: az Angyali üdvözlet, a Szegfű Madonna, Krisztus megkeresztelése (tanárával, Verrocchióval), Ginevra de' Benci, a Benois Madonna, a Zenész portréja (esetleges műhelybeli segítséggel), a Hölgy hermelinnel, La Belle Ferronnière, a londoni Sziklás Madonna (műhelybeli közreműködéssel), Izabella d’Este portréja és Keresztelő Szent János.

Más művek szerzősége bonyolultabb. La Scapigliata című művét a legtöbb tudós Leonardo alkotásának tartja, de néhány neves szakértő nem foglal állást az ügyben. az Üdvözítő szerzősége rendkívül vitatott, és a kiterjedt restaurálás miatt valószínűleg soha nem lesz végleges megoldás.

A fennmaradt festmények kis száma részben annak köszönhető, hogy Leonardo hajlamos volt új technikákkal kísérletezni, gyakran katasztrofális eredménnyel, valamint krónikus halogatása sok befejezetlen mű létrejöttéhez vezetett. Úgy tartják, hogy sok további művet is alkotott, amelyek mára elvesztek, bár néhányról maradtak fenn feljegyzések és másolatok.

Festményein kívül Leonardo tizenegy fennmaradt kézirata is ismert, amelyek összesen több ezer oldalt tesznek ki jegyzeteivel és rajzaival. Ezen kívül számos olyan mű létezik, amelyek szerzősége vitatott, és egyelőre nem kaptak széles körű tudományos elismerést.

Fontosabb fennmaradt művek

[szerkesztés]
 Együttműködésben készült
 Feltehetően együttműködésben készült
Univerzálisan elfogadott Egyhangúan elfogadott művek
Széles körben elfogadott A modern tudósok nagy többsége által elfogadott; korábban vitatott
Általánosan elfogadott A legtöbb modern tudós által elfogadott; továbbra is vitatott
Cím és kép Dátum Technika Méret[1] Gyűjtemény[2]

Angyali üdvözlet

1472–1476 kb. 1472–1476[d 1] olaj és tempera, fa 98 cm × 217 cm
39 in × 85 in
Uffizi, Firenze
Széles körben elfogadott
Általában úgy tartják, hogy ez Leonardo legkorábbi fennmaradt műve. 1869-ig hagyományosan Verrocchiónak tulajdonították. Ma már szinte általánosan Leonardónak tulajdonítják. Az attribúciót javasolta: Liphart ; elfogadta Bode, Lubke, Muller-Walde, Berenson, Clark, Goldscheider és mások.[3]
Szegfű Madonna 1472–1478 kb. 1472–1478[d 2] olaj, fa 62 cm × 47,5 cm
24,4 in × 18,7 in
Alte Pinakothek, München
Széles körben elfogadott
Általánosan Leonardo műveként fogadják el, de néhány felülfestést valószínűleg egy flamand művész készítette.[3]

Krisztus megkeresztelése

1474–1478 kb. 1474–1478[d 3] olaj és tempera, fa 177 cm × 151 cm
70 in × 59 in
Uffizi, Firenze
Widely accepted as by Verrocchio and Leonardo
A festményt főként Andrea del Verrocchio festette; Leonardo hozzájárulása a bal oldali angyal, a háttérben lévő táj egy része és Krisztus törzse.[4]
Ginevra de' Benci 1474–1480 kb. 1474–1480[d 4] olaj és tempera, fa 38,8 cm × 36,7 cm
15,3 in × 14,4 in
National Gallery of Art, Washington, D.C.
Széles körben elfogadott
Bár a múltban Leonardo szerzősége vitatott volt, mára a modern művészettörténet széles körben Leonardónak tulajdonítja. A Hölgy hermelinnel szerzősége támasztja alá, hogy a festmény Leonardo alkotása.
Benois Madonna 1478–1481 kb. 1478–1481[d 5] olaj, fa, áthelyezve vászonra 49,5 cm × 33 cm
19,5 in × 13,0 in
Ermitázs, Szentpétervár
Széles körben elfogadott

A Háromkirályok imádása
(befejezetlen)

1478–1482 kb. 1478–1482[d 6] olaj, fa 240 cm × 250 cm
94 in × 98 in
Uffizi, Firenze
Univerzálisan elfogadott[5]
AMaurizio Seracini által végzett törvényszéki és tudományos elemzés azt bizonyítja, hogy a 18-19. században legalább két réteg lakkot vittek fel, főként a festmény alsó felére.[6]
Szent Jeromos a vadonban
(befejezetlen)
1480–1490 kb. 1480–1490[d 7] tempera (és olaj), fa 103 cm × 75 cm
41 in × 30 in
Vatikáni Múzeum
Univerzálisan elfogadott[7]
Madonna Litta 1481–1495 kb. 1481–1495[d 8] tempera (és olaj), fa 42 cm × 33 cm
17 in × 13 in
Ermitázs, Szentpétervár
Széles körben elfogadott
Martin Kemp azt állítja, hogy a londoni National Gallery az Ermitázsból kölcsönzött Madonna Littát Leonardo műveként állította ki, annak ellenére, hogy a galéria saját kurátorai úgy vélték, hogy a képet egy tanítványa, Giovanni Antonio Boltraffio készítette.[8]
Sziklás Madonna
(Louvre változat)
1483–1493 kb. 1483–1493[d 9] olaj, fa, áthelyezve vászonra 199 cm × 122 cm
78 in × 48 in
Louvre, Párizs
Univerzálisan elfogadott[9]
Zenész képmása
(befejezetlen)
1483–1487 kb. 1483–1487[d 10] olaj (tempera?), fa 45 cm × 32 cm
18 in × 13 in
Pinacoteca Ambrosiana, Milánó
Széles körben elfogadott
Széles körben elfogadott, hogy Leonardo festette a figura arcát. Egyes tudósok szerint a testet tanítványai, Giovanni Antonio Boltraffio és Giovanni Ambrogio de Predis készítették.[10]
Hölgy hermelinnel 1489–1491 kb. 1489–1491[d 11] olaj, fa 54 cm × 39 cm
21 in × 15 in
Czartoryski Museum, Krakkó
Széles körben elfogadott
Bár a múltban a szerzőség vitatott volt, a modern tudományosság széles körben Leonardónak tulajdonítja a művet. A Ginevra de' Benci tulajdonítása alátámasztja e festmény tulajdonítását.[11]
La Belle Ferronnière 1490–1498 kb. 1490–1498[d 12] olaj,fa 62 cm × 44 cm
24 in × 17 in
Louvre, Párizs
Széles körben elfogadott
A modern tudósok továbbra is vitatják Leonardo szerzőségét, és nem olyan széles körben elfogadott, mint más portrék, mint például Ginevra de' Benci, Zenész képmása és Hölgy hermelinnel.[12][13]
Sziklás Madonna
(Londoni változat) †
1491–1508 kb. 1491–1508[d 13] olaj, fa 189,5 cm × 120 cm
74,6 in × 47,2 in
National Gallery, London
Általánosan elfogadott
Általánosan elfogadott, hogy a Louvre-ban található változatot követően készült, és Ambrogio de Predisszel és talán másokkal együttműködve készült.[3] Egyesek úgy vélik, hogy Leonardo műhelyének munkája és az ő irányítása alatt készült. A dátumot illetően nincs általános egyetértés.

Az utolsó vacsora

1492–1498 kb. 1492–1498[d 14] Tempera gesszóra, szurokra és masztixra 460 cm × 880 cm
180 in × 350 in
Santa Maria delle Grazie kolostor, Milánó
Univerzálisan elfogadott[14]
Sala delle Asse 1497–1499 kb. 1497–1499[d 15] tempera, gipsz Castello Sforzesco, Milánó
Univerzálisan elfogadott[15]

A Szűzanya és gyermeke Szent Annával és Keresztelő Szent Jánossal

1499–1508 kb. 1499–1508[d 16] Szén, fekete és fehér kréta színezett papíron, áthelyezve vászonra 142 cm × 105 cm
56 in × 41 in
National Gallery, London
Univerzálisan elfogadott[16]
Isabella d'Este portréja 1499–1500 kb. 1499–1500[d 17] Fekete és vörös kréta, sárga pasztellkréta papíron 61 cm × 46,5 cm
24,0 in × 18,3 in
Louvre, Párizs
Széles körben elfogadott
Levelek legalább két portrérajzot dokumentálnak Isabella d'Estéről, és 1501-1506-ban a megígért portré színes kivitelezésére vonatkozó kérését. [17]
Yarnwinder Madonna
(Buccleuch Madonna) †
1499–1508 kb. 1499–1508[d 18] olaj, fa 48,9 cm × 36,8 cm
19,3 in × 14,5 in
Scottish National Gallery, Edinburgh[a]
Általánosan elfogadott, mint Leonardo és egy másik művész[b]
Feljegyzések szerint Leonardo 1501-ben Firenzében dolgozott egy ilyen témájú festményen; úgy tűnik, hogy 1507-re kézbesítették a mecénásának. Ez és a Sziklás Madonna a legvalószínűbb jelöltek arra, hogy azok legyenek a szóban forgó művek, de egyik sem tekinthető teljes mértékben Leonardó saját munkájának. Tudományos vizsgálatok „meglepően összetett és hasonló” aláfestéseket tárták fel mindkét verzióban, ami arra utal, hogy Leonardo részt vett mindkét mű elkészítésében.[19] A diófa használata a korábbi, 1499-es időpontot sugallja, mivel Leonardo milánói festményei ezen a hordozón készültek.[20]
Üdvözítő 1499–1510 kb. 1499–1510[d 19] olaj, fa 65,6 cm × 45,4 cm
25,8 in × 17,9 in
nem ismert
Általánosan elfogadott[forrás?]
Korábban úgy vélték, hogy az elveszett eredeti festmény későbbi másolata. A 2005-ben megvásárolt és restaurált képet csak kevesen fogadták el Leonardo eredetijeként. Pentimenti (változtatások a kompozícióban) Krisztus jobb kezének hüvelykujján és máshol is találtak, amelyek a festmény "eredeti" státuszát jelzik.[21] A festmény új eladási árrekordot állított fel (450 millió dollár) 2017-ben a Christie's árverésén.[22][23] Matthew Landrus szerint elsődlegesen Bernardino Luini műve.[24] Az elveszett Leonardo című 2021-es dokumentumfilmben Frank Zöllner úgy nyialtkozott: „Vannak a festménynek a régi részei, amelyek eredetiek - ezek a tanítványoktól származnak -, és vannak a festmény új részei, amelyek úgy néznek ki, mint Leonardo, de a restaurátortól származnak. Bizonyos részeiben Dianne Modestini remekműve”.[25] 2021-ben a Prado Leonardót már csak közreműködőként jelölte meg.[26][27] Az Encyclopædia Britannica szerint a festmény szerzőségéről nem létezik hivatalos feljegyzés.[28]
Yarnwinder Madonna
(Lansdowne Madonna) †
1501–1508 kb. 1501–1508[d 20] olaj, fa (áthelyezték vászonra, majd később újra fatáblára fektették) 50,2 cm × 36,4 cm
19,8 in × 14,3 in
magángyűjtemény, New York
Általánosan elfogadott, hogy Leonardo rajzolta alá.[c]

Szűzanya és gyermeke Szent Annával

1501–1519 kb. 1501–1519[d 21] olaj, fa 168 cm × 112 cm
66 in × 44 in
Louvre, Párizs
Univerzálisan elfogadott[29]
Mona Lisa
(befejezetlen)
1502–1516 kb. 1502–1516[d 22] olaj, fa 76,8 cm × 53 cm
30,2 in × 20,9 in
Louvre, Párizs
Univerzálisan elfogadott[30]
Giovanni Ambrogio Figino egyik rajza, amely az idős Leonardót ábrázolja, jobb karját egy kendővel megtámasztva,[31][d] valamint egy 1517 októberében történt látogatás feljegyzése, amelyet Louis d'Aragon tett,[e] megerősíti Leonardo jobb keze bénulásáról szóló beszámolókat, amely szerint 65 éves korában szenvedett ettől.[34] Ez arra is utalhat, hogy miért hagyta befejezetlenül olyan műveit, mint a Mona Lisa.[32][35][36]
La Scapigliata
(befejzetlen)
1506–1508 kb. 1506–1508[d 23] föld, borostyán és fehér ólom fapanelen 24,7 cm × 21 cm
9,7 in × 8,3 in
Galleria Nazionale, Párma
Általánosan elfogadott[f]
Keresztelő Szent János 1507–1516 kb. 1507–1516[d 24] olaj, fa 69 cm × 57 cm
27 in × 22 in
Louvre, Párizs
Széles körben elfogadott
[37]

Kéziratok

[szerkesztés]
Dátum Rövidítések[38] Terjedelem Gyűjtemény
Atlanticus kódex 1478–1519 C.A. 1119 Pinacoteca Ambrosiana, Milánó


Giant crossbow (C.A.149b-r/53v-b)

12 kötet, összeállította: Pompeo Leoni szobrász.
Windsori kódex 1478–1518 W. 153 Royal Collection, Windsor


Tanulmányok a méhben lévő magzatról (W.19102r)

A rajzokat Pompeo Leoni ragasztotta egy albumba, 1690-ben II. Károly révén kerültek az angol The Royal Collection gyűjteményébe, és a 19. században vették ki a kötésből.[39]
Arundel kódex 1480–1518 B.L., Arundel MS. vagy Br.M. 283 British Library, London


Diving apparatus (B.L.24v)

Trivulzianus kódex kb. 1487–1490 Triv. 55
(eredetileg 62)
Biblioteca Trivulziana, Castello Sforzesco, Milánó


List with a profile portrait (Triv.30r)

Forster-kódex 1487–1505 Forster I, II és III (beleértve I1, I2 és II2); korábban S.K.M.I, II és III 354 Victoria and Albert Museum, London


Szabályos és szabálytalan szilárd testek térfogatának meghatározása (Forster I.7r)

Öt zsebfüzet, három kötetbe kötve, időrendi sorrendben:
I2 (Milan, kb. 1487–1490): Tárgyalja a vízépítést, a víz mozgatását és emelését, valamint az örökmozgót.
III (Milan, kb. 1490–1493): A geometriáról, a súlyokról és a hidraulikáról szóló feljegyzések közé lovak lábának vázlatai, báli ruhák tervei és az emberi fej anatómiájának leírása vegyülnek.
II1 (Milan, kb. 1495): Jegyzetek az arányok elméletéről és egyéb különféle anyagok.
II2 (Milan, 1495–1497): Jegyzetek a súlyok, a vonóerő, a feszültségek és az egyensúlyok elméletéhez.
I1 (Florence, 1505): Jegyzetek a szilárd testek méréséről és a topológiáról.[40]

Párizsi kézirat 1488–1505 A, B, C, D, E, F, G, H (beleértve H1, H2 és H3), I (beleértve I1 és I2), K (beleértve K1, K2 ésK3), L és M több mint 2500 Bibliothèque de l'Institut de France, Párizs


Légcsavar (detail of B.83v)


Függőlegesen álló madárszárnyas repülőgép (B.80r)

12 kötet, időrendi sorrendben:
B (1488–1490; 84 fólió): Jegyzetfüzet, amely repülőgépek (többek között „helikopter”), tengeralattjáró, központilag tervezett templomok és hadigépek terveit tartalmazza.[41]
C (1490–91; 28 fólió. Egy szakasz hiányzik.) Értekezés a fényről és az árnyékról; tárgyalja a víz áramlását és az ütőhangokat is.[42]
A (kb. 1492): Egy nagyobb kézirat töredéke, amely a Ashburnham II kódexet is tartalmazta. A tárgyalt témák között szerepel a festészet, a perspektíva, a víz és a mechanika.[43]
H (1493–94; 142fólió): Három zsebfüzet, egybekötve. Az euklideszi geometriát és a rajzeszközök tervezését tárgyalja.[44]
M (late 1490s–1500; 48 fólió): Zsebkönyv a geometriáról, ballisztikáról és botanikáról.[45]
L (1497–1502; 94 fólió): A haditechnikáról szóló jegyzetfüzet, amelyet Leonardo használt, amikor Cesare Borgia alkalmazásában állt.[46]
K (1503–1508; 128 fólió): Három zsebfüzet, főként geometriáról.[47]
I (1497–1505; 139 fólió): Két zsebfüzet geometriai, építészeti, latin, perspektívával és arányokkal kapcsolatos jegyzetekkel festők számára.[48]
D (1508–09; 10 fólió 20 rajzzal): A látás elméleteit tárgyalja.[49]
F (1508–1513; 96 fólió): A vizet, az optikát, a geológiát és a csillagászatot tárgyalja.[50]
E (1513–14; originally 96fólió): Súlyokról és a gravitáció hatásairól, a Pontine mocsarak lecsapolására szolgáló találmányról, a geometriáról, a festészetről és a madarak repüléséről.[51]
G (1510–1515; 93 fólió): Elsősorban a botanikát tárgyalja.[52]
Madridi kódex 1490-es évek–1504 Madrid I és Madrid II Biblioteca Nacional de España, Madrid


A Sforza-lovas fejének vasöntőformájának rajza (Madrid II.156v–157r)

Két kötet, 1966-ban fedezték fel újra:
I (1490s): Elsősorban a mechanizmusok tudományával foglalkozik.[53]
II (1503–04): Különféle rajzok, köztük az Arno folyásának elterelésére irányuló tervhez kapcsolódó térképek, valamint a Sforza-emlékmű öntésével kapcsolatos feljegyzések és rajzok.[54]
Ashburnham kódex kb. 1492 Ash.I. vagy B.N.2037 (korábban MS.B. része); Ash.II vagy B.N.2038 (korábban MS.A. része) Bibliothèque de l'Institut de France, Párizs


Tanulmányok egy központi terven lévő épülethez (Ash.I.5v)

A párizsi A és B kéziratokból kivett két kötet, amelyeket eladtak Ashburnham grófjának, aki 1890-ben visszaadta őket Párizsnak.
Kódex a madarak repüléséről 1505-re datálva Torino 18 Biblioteca Reale, Torinó


Megjegyzések a madár repülési helyzetéről a szélhez viszonyítva (Turin.8r)

Eredetileg a párizsi B kézirat része; valószínűleg Guglielmo Libri gróf lopta el 1840–1847 körül.[55]
Leicester-kódex 1506–1510 Leic. 72 Bill Gates gyűjteménye, Seattle


Tanulmányok a Hold megvilágításáról (Leic.1A (1r))

Urbinas kódex és libro A kb. 1530 Urb. és L°A. Vatikáni Apostoli Könyvtár
Leonardo írásainak antológiája, amelyet tanítványa, Francesco Melzi állított össze halála után. A rövidített változata 1651-ben jelent meg a festészetről szóló értekezésként (Trattato della Pittura).[56]

Elveszett művek

[szerkesztés]
Mű címe
származékos mű
[57]
Dátum[57] Technika[57] Utolsó ismert gyűjtemény[57]
Ádám és Éva
(befejezetlen)
kb. mid 1460s – early 1470s akvarell rajz egy faliszőnyeghez Az Ottaviano de'Medici gyűjteménye Vasari életében. (1511–1574)


Francesco di Giorgio Martini rajza, valószínűleg Leonardo rajza alapján.

Részletesen leírta Giorgio Vasari és a Anonimo Gaddiano. A portugál király számára festett kép Vasari életében az Ottaviano de' Medici gyűjteményében volt. A kompozíció inspirálhatta Francesco di Giorgio Martini rajzát, amely az oxfordi Christ Church Picture Gallery-ben található.[58]
Sárkány pajzs kb. 1472 Painted shield nem ismert
A fiatalkori mű csak Giorgio Vasari és az Anonimo Gaddiano beszámolóiból ismert. Vasari szerint Leonardo apja, Ser Piero da Vinci adta el kereskedőknek, akik aztán továbbadták a milánói hercegnek.[58]
Medúzafej fiatalkori munka olaj, fa I. Cosimo de' Medici toszkánai nagyherceg gyűjteményében volt Vasari életében. (1511–1574)
Egy ifjúkori alkotás, amelyről csak Giorgio Vasari beszámolójából tudunk. Egy flamand festmény, amely kb. 1600-ban készült ugyanebben a témában, és amely az Uffiziben, Firenzében található, egykor tévesen ennek a műnek vélték.
San Bernardo-oltárképe
(befejezetlen)
Commissioned 10 January 1478 olaj, fa nem ismert
Egy megbízás a firenzei Palazzo della Signoria kápolnájához, amelyet 1478. január 10-én adtak Leonardónak, de soha nem fejezett be.[58] A megbízást eredetileg Piero del Pollaiuolónak ítélték 1477. december 24-én, de átcsoportosítása valószínűleg Leonardo apjának közbenjárásával történt, aki a Signoria jegyzője volt. Miután Leonardo nem teljesítette a megbízást, azt Domenico Ghirlandaiónak adták 1483. május 20-án, de ő sem fejezte be a munkát. Néha tévesen állítják, hogy az Uffiziben található Filippino Lippi által festett Szűz Mária a gyermek Jézussal és szentekkel című mű az a darab, amely végül a kápolnába került, de ez valójában a palota Sala dei Dugento (tanácsterem) számára készült.[59]
Anghiari csata Commissioned 4 May 1504 falfestmény (murális technika) utoljára 1549-ben volt látható


Peter Paul Rubens másolata

1563-tól kezdődően Vasari freskói takarták el. Elképzelhető, hogy Leonardo freskójának maradványait fedezték fel a firenzei Palazzo Vecchióban a Ötszázak termének egyik freskója alatt.[60]
Léda és a hattyú kb. 1504–1508 olaj Cassiano dal Pozzo feljegyzése szerint 1625-ben a Fontainebleau-i kastélyban volt.


Másolat Cesare da Sesto

A festménynek kilenc példánya ismert, köztük:
Angyali üdvözlet kb. 1510–1513 olaj Cosimo I de' Medici herceg palotájában, Vasari életében. (1511–1574)


The Incarnate Angel,
satirical copy

A festményt Vasari írta le. Az Anghiari csatához készült tanulmányok között fennmaradt egy rajz (lásd alább). A bal oldali rajz, amely A megtestesült angyal néven ismert, Leonardo szatirikus másolata.[61][62] Léteznek a témáról fennmaradt másolatok a Leonardeschi művészeinek tollából, köztük:
  • Leonardo da Vinci műhelyéből? Angyali üdvözlet, 1505 – 1513 körül? olaj, vászon (áttéve fáról), 66 cm × 47,3 cm (26,0 in × 18,6 in), Ermitázs, Szentpétervár.[63]
  • Leonardo da Vinci műhelyéből? Keresztelő Szent János, 1508 – 1513 körül? fal, 71 cm × 52 cm (28 in × 20 in), Kunstmuseum Basel.[64]
  • Leonardo da Vinci műhelyéből? Keresztelő Szent János, 1508 – 1513 körül? olaj, fa, 75 cm × 53,4 cm (29,5 in × 21,0 in), Ashmolean Museum, Oxford.[65]
  • Baccio Bandinelli. Annunciate Angel. Leonardo da Vinci után készült vázlat.

Vitatott művek

[szerkesztés]
  Feltehetően együttműködésben készült
Cím és kép Dátum Technika Méret Gyűjtemény
Madonna és gyermeke gránátalmával
(Dreyfus Madonna)
valószínűleg kb. 1469[66] olaj, fa 15,7 cm × 12,8 cm
6,2 in × 5,0 in
National Gallery of Art, Washington, D.C.
Korábban Verrocchiónak vagy Lorenzo di Credinek tulajdonították. A legtöbb kritika szerint a Krisztus gyermek anatómiája annyira szegényes, hogy nem lehet határozottan Leonardónak tulajdonítani, de néhányan úgy vélik, hogy a Krisztus gyermek ifjúkori műve (pl.: Suida, 1929). Más művészettörténészek, például Shearman és Morelli Verrocchiónak tulajdonítják a művet.[3] Daniel Arasse discusses this painting as ayouthful work by Leonardo in his monograph of 1997.[67]
Tóbiás és az angyal kb. 1473[68] tojástempera, fa 83,6 cm × 66 cm
32,9 in × 26,0 in
National Gallery, London
Verrocchio műhelye, Leonardo lehetséges közreműködésével[g]
Martin Kemp azt sugallja, hogy Leonardo festhette a mű egy részét, valószínűleg a halat. David Alan Brown, a washingtoni National Gallery munkatársa a kutyát figuráját is neki tulajdonítja.
1997-es monográfiájában Leonardo ifjúkori műveként tárgyalja ezt a festménytEmbracing kb. 1486–1490
Számos változata van magángyűjteményekben.
Egy hölgy portréja profilból kb. 1493–1495[69] tempera és olaj, fa 51 cm × 34 cm
20 in × 13 in
Pinacoteca Ambrosiana, Milánó[70]
Általában Ambrogio de Predisnek tulajdonítják. Martin Kemp szerint Leonardo lehetett felelős a"a kép alapjának lefektetéséért", "[a] fej rajzának minősége alapján".[h]
La Bella Principessa 1495–1496 (Kemp) pasztell, vellum 33 cm × 22 cm
13,0 in × 8,7 in
magángyűjtemény, Svájc
Martin Kemp a festés stílusa alapján Leonardóként azonosította, ez a hipotézis később az ujjlenyomat alapján meg lett erősítve.[71] Más szakértők vitatták Leonardo szerzőségét. 2010 óta az ujjlenyomat elemzéséhez használt módszerek is megkérdőjeleződtek.[72] A lyukak jelenléte a lapon azt mutatja, hogy egykor a Varsóban őrzött Sforziada kézirat része volt; ez a tény a mű eredetiségére utal.
Sziklás Madonna Chéramy kb. 1495–1497 (Pedretti) olaj, fa, vászonra áthelyezve 154,5 cm × 122 cm
60,8 in × 48,0 in
magángyűjtemény, Svájc
Carlo Pedretti Leonardónak és műhelyének tulajdonítja;[73] mások úgy vélik, hogy Leonardo tanítványának, Giampietrinónak a Sziklás Madonnáról készült másolata. Jean Auguste Dominique Ingres 1845-ben és Pierre Puvis de Chavannes 1845-ben említette; mindketten meg voltak győződve arról, hogy Leonardo eredeti műve.
Madonna és gyermeke Szent Józseffel vagy a Krisztus gyermekének imádása between 1495 and 1500 tempera, fa Diam. 87 cm (34 in) Galleria Borghese, Róma[74]
Fiatal Krisztus kb. 1496 terrakotta magángyűjtemény
Kemp szerint a mellszobor a legvalószínűbb jelölt arra, hogy Leonardo fennmaradt szobra legyen.[i]
Luca Pacioli portréja kb. 1495–1500 tempera, fa 99 cm × 120 cm
39 in × 47 in
Museo di Capodimonte, Nápoly
A festményt általában Jacopo de' Barbarinak tulajdonítják a nevére emlékeztető rejtélyes feliratot tartalmazó kártus jelenléte miatt, de egyesek a festményt (legalábbis részben) Leonardónak tulajdonítják,[75] aki akkor kezdett együttműködni Paciolival, amikor az 1496-ban Milánóba költözött.[76][77] Leonardo illusztrálta az archimédeszi testeket, köztük a rombikuboktaédert (a portrén látható), Pacioli Divina proportione (1509) című művében.[78] Egy tudós szerint a rombikuboktaéderen „minden bizonnyal Leonardo da Vinci kimondhatatlan bal kezét látjuk, aki a De divina proportione számára a nagyszerű képeket rajzolta, amelyek ráadásul egy zsinóron lógnak...”.[75]
Krisztus viszi a keresztet kb. 1500 olaj, fa magángyűjtemény, San Francisco
A Sotheby's korábban Gian Francesco Mainerinek tulajdonította.[79][80] Korábbi tulajdonosa Leonardónak tulajdonította.[79] A Krisztus kínzóinak hasonlósága alapján a Rubens által az Anghiari csatáról készített rajzokkal. A Forbes magazin szerint Carlo Pedretti azt mondta, hogy három hasonló festményről tud, és „[mind a] négy festmény szerinte valószínűleg Leonardo műtermi asszisztenseinek, sőt talán magának a mesternek a munkája”.[79]
Isleworth-i Mona Lisa olaj, vászon 84,5 cm × 64,5 cm
33,3 in × 25,4 in
magángyűjtemény, Svájc
Támogatói azt állítják, hogy ez a Mona Lisa két változata közül a korábbi, amelyet 1503-ban Francesco del Giocondo (Lisa férje) számára festettek, a Louvre-ban őrzött változatot pedig Giuliano de' Medici számára festették.[81]
Ló és lovasa
kb. 1506–1508 (Pedretti 1985)[82]
kb. 1506–1510 (Kemp 1992)[83]
kb. 1508–1511 (Solari 2016)[84]
méhviasz magángyűjtemény, London
Töredékes viaszszobor egy londoni magángyűjteményben, korábban a római Sangiorgi-gyűjteményben volt; állítólag a Vaprio d'Adda-i Melzi-hagyatékból származik.[85][86] Carlo Pedretti 1985-ben Leonardo autográf művének tartotta,[87][88] Martin Kemp pedig, miután személyesen vizsgálta meg a viaszmodellt, 1992-ben a következőket írta: „Általános következtetésem az, hogy nem zárnám ki Leonardóo szerzőségét.”[89] 2019-ben azonban Kemp a Bloombergnek azt mondta: „Számomra nem tűnik hitelesnek, mint Leonardo szobra”, megjegyezve, hogy nem rendelkezik a ló anatómiájának vagy páncélzatának megértésére vonatkozó jellemzőkkel, amelyek egy da Vinci-műtől elvárhatók.[90] A tulajdonítást számos más művészettörténész[91][92][93] és kiadvány kritizálta, a szilárd bizonyítékok vagy dokumentáció hiányára hivatkozva.[94][95][96]
Lucan portréja Leonardo da Vinciről kb. 1505–1510 Tempera grassa on poplar 40 cm × 60 cm
16 in × 24 in
Museo delle Antiche Genti di Lucania, Vaglio Basilicata
Jelenleg restaurálás és vizsgálat alatt áll egy 2008-ban Nápoly közelében felfedezett festmény, amely nagyon hasonlít az Uffizi 17. századi Leonardo da Vinci önarcképe másolatára. A 15. század végi vagy 16. századi datálást a tudományos vizsgálatok megerősítették. Az ujjlenyomatok megegyeznek a hermelinbőrű hölgyön találtakkal. Alternatív módon a Cristofano dell'Altissimo tulajdonítható.[97]
Egy férfi portréja vörös krétával kb. 1512 vörös kréta, papír 33,3 cm × 21,6 cm
13,1 in × 8,5 in
Biblioteca Reale, Torinó
Egyes tudósok Leonardo műveként fogadják el, de nem általánosan elfogadott.[98][99]
Bacchus
kb. 1513–1516[100]
kb. 1510–1515, később átfestették és átalakították[66]
olaj, fa, vászonra áthelyezve 177 cm × 115 cm
70 in × 45 in
Louvre, Paris
Szerzősége vitatott
Általában egy rajz műhelymásolatának tekintik.[3] Kemp szerint Leonardo kezdhette Keresztelő János alakjaként.[101]
Mária Magdolna 1515 58 cm × 45 cm
23 in × 18 in
magángyűjtemény, Svájc
Carlo Pedretti potenciális Leonardo műként írta le. Korábban Giampietrinónak tulajdonították, aki számos hasonló Magdalénát festett.[102] Pedretti álláspontját más tudósok nem fogadják el, pl. Carlo Bertelli (a milánói Pinacoteca di Brera volt igazgatója), aki azt mondta, hogy festmény tárgya Lucretia lehet, akinek kezéből a kést eltávolították.[103]

Megjegyzések

[szerkesztés]
  1. A Buccleuch herceg gyűjtemény hosszú távú kölcsönzésével[18]
  2. Leonardo da Vinci és egy névtelen 16. századi festő (Syson 2011, p. 294); Leonardo műhelye Leonardo tervei alapján (Zöllner 2019, p. 239)
  3. Salaì Leonardo tervei alapján. (Zöllner 2019, p. 238)
  4. Azonosítása Leonardo Egy férfi arcképe vörös krétával című művéhez (feltehetően önarckép) való hasonlósága alapján történt.[32]
  5. „1517. október 10-én a Monsignore és a többiek elmentünk Amboise egyik külvárosába, hogy meglátogassuk a firenzei Messer Lunardo Vinci-t, egy több mint 70 éves öreg ősz szakállút, korunk legkiválóbb festőjét, aki három képet mutatott Őexcellenciájának [...] mind a legtökéletesebbeket, és akitől, mivel akkoriban a jobb keze bizonyos bénulásban szenvedett, nem lehetett több jó munkát várni."[33]
  6. Follower of Leonardo (Syson 2011, p. 198, n. 9); „ma Leonardónak tulajdonítják” (Marani 2003, p. 140)
  7. (Kemp 2004, p. 247)
  8. Kemp 2004, p. 251; „[Leonardo,] valószínűleg a műtermével együtt”, de ez a mű nem szerepel a későbbi kiadásban.(Kemp 2011).
  9. Kemp 2004, p. 252; a leírás szerint „valószínűleg Leonardo készítette”

Sources for dating

[szerkesztés]
  1. Angyali üdvözlet
  2. Szegfű Madonna
  3. Krisztus megkeresztelése
    • (Covi 2005, p. 186): kb. 1469–1472 Verrocchio, majd Leonardo folytatta, talán az 1470-es évek közepén.
    • (Kemp 2019, p. 3): Leonardo kb. 1474–1476
    • (Marani 2003, p. 338): Leonardo kb. 1475–1478
    • (Syson 2011, p. 184): Verrocchio és Leonardo kb. 1468–1477
    • (Zöllner 2019, p. 215): Verrocchio kb. 1470–1472, Leonardo kb. 1475
  4. Ginevra de' Benci
  5. Benois Madonna
  6. A Háromkirályok imádása
  7. Szent Jeromos a vadonban
  8. Madonna Litta
  9. Sziklás Madonna (Louvre változat)
  10. Zenész képmása
  11. Hölgy hermelinnel
  12. La Belle Ferronnière
  13. Sziklás Madonna (Londoni változat)
  14. Az utolsó vacsora
  15. Sala delle Asse
  16. A Szűzanya és gyermeke Szent Annával és Keresztelő Szent Jánossal
  17. Portrait of Isabella d'Este
  18. A Yarnwinder Madonna (Buccleuch változat)
  19. Üdvözítő
  20. A Yarnwinder Madonna (Lansdowne változat)
  21. Szűzanya és gyermeke Szent Annával
  22. Mona Lisa
  23. La Scapigliata
  24. Keresztelő Szent János

Hivatkozások

[szerkesztés]
  1. Marani 2003 Zöllner 2019
  2. Marani 2003 Zöllner 2019
  3. a b c d e Ottino della Chiesa 1967.
  4. Zöllner 2019, 215. o.
  5. Marani 2003, p. 338: "Attribution to Leonardo is unchallenged."
  6. Zöllner 2019, 222. o.
  7. Marani 2003, p. 338: „A Leonardo szerzőségét soha nem kérdőjelezték érdemben.”
  8. National Gallery in London accused of altering attribution of Hermitage's 'Leonardo' for 2011 blockbuster show. www.theartnewspaper.com , 2018. március 30. (Hozzáférés: 2018. augusztus 13.)
  9. Marani 2003, p. 339: „A Leonardónak szerzősége vitathatatlan.”
  10. Zöllner 2019, 225. o.
  11. Zöllner 2019, 226. o.
  12. Zöllner 2019, 228. o.
  13. Marani 2003, 175–178. o.
  14. Marani 2003, p. 339: „Leonardo szerzősége soha nem volt vitatott."
  15. Marani 2003, p. 339: „Egyhangúlag elismerték, hogy a szobában ez egyetlen fennmaradt töredék, melyet Leonardo készített.”
  16. Marani 2003, p. 339: „Egyhangúlag Leonardo műve.”
  17. (Ames-Lewis 2012, p. 227)
  18. Zöllner 2019, 239. o.
  19. Kemp 2011, 253
  20. Syson 2011, 294
  21. Syson 2011, 302
  22. Long-lost da Vinci painting fetches $450 million, a world record”, The Washington Post , 2017. november 15. (Hozzáférés: 2017. november 16.) 
  23. Rare Da Vinci painting smashes world records with $450 million sale. CNN , 2017. november 16. (Hozzáférés: 2017. november 16.)
  24. Who Really Painted 'Salvator Mundi'? An Oxford Art Historian Says It Was Leonardo's Assistant | artnet News”, artnet News, 2018. augusztus 7. (Hozzáférés: 2018. augusztus 13.) (amerikai angol nyelvű) 
  25. Cascoin, Sarah. 7 Unbelievable and Contentious Takeaways From a New Documentary About 'Salvator Mundi,' the $450 Million 'Lost Leonardo' (2021. augusztus 27.). Hozzáférés ideje: 2022. április 20. 
  26. Bailey, Martin. Prado museum downgrades Leonardo's $450m Salvator Mundi in exhibition catalogue (2021. november 11.). Hozzáférés ideje: 2022. november 12. 
  27. Sold for $450m to Saudi prince, 'Salvator Mundi' deemed not painted by Leonardo”, Times of Israel , 2021. november 14. (Hozzáférés: 2022. november 13.) 
  28. Zelazko, Alicja: Why Is the Salvator Mundi Called the World's Most Controversial Painting?. Encyclopædia Britannica , 2022. április 1. (Hozzáférés: 2022. november 13.)
  29. Marani 2003, p. 340: „Bár a festmény állapota rossz, mégis Leonardo nagyon sérült eredetijének kell tekinteni”.
  30. Marani 2003, p. 340: „Egyöntetűen Leonardónak tulajdonítják, bár a dátumot illetően nincs egyetértés.”
  31. Strickland, Ashley: What caused Leonardo da Vinci's hand impairment?. CNN , 2019. május 4. (Hozzáférés: 2019. május 4.)
  32. a b McMahon, Barbara: Da Vinci 'paralysis left Mona Lisa unfinished'. The Guardian , 2005. május 1. (Hozzáférés: 2019. május 2.)
  33. Wallace, Robert. The World of Leonardo: 1452–1519. New York: Time-Life Books, 163. o. (1972) 
  34. Lorenzi, Rossella: Did a Stroke Kill Leonardo da Vinci?. Seeker , 2016. május 10. (Hozzáférés: 2021. június 10.)
  35. Saplakoglu, Yasemin: A Portrait of Leonardo da Vinci May Reveal Why He Never Finished the Mona Lisa. Live Science , 2019. május 4. (Hozzáférés: 2019. május 5.)
  36. Bodkin, Henry. „Leonardo da Vinci never finished the Mona Lisa because he injured his arm while fainting, experts say”, The Telegraph , 2019. május 4. (Hozzáférés: 2019. május 6.) 
  37. Zöllner 2019, 248. o.
  38. Kemp 2007, xxviii–xxix. o.
  39. Clayton 2006, 16. o.
  40. The Forster Codices: Leonardo da Vinci's Notebooks at the V&A. Victoria and Albert Museum. (Hozzáférés: 2012. november 4.)
  41. Paris Manuscript B. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  42. Paris Manuscript C. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  43. Paris Manuscript A. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  44. Paris Manuscript H. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  45. Paris Manuscript M. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  46. Paris Manuscript L. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  47. Paris Manuscript K. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  48. Paris Manuscript I. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  49. Paris Manuscript D. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  50. Paris Manuscript F. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  51. Paris Manuscript E. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  52. Paris Manuscript G. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  53. Codex Madrid I. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  54. Codex Madrid II. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. november 3.)
  55. Bambach 2003, 723. o.
  56. Codex Urbinas and lost Libro A. Universal Leonardo. University of the Arts, London. (Hozzáférés: 2012. április 12.)
  57. a b c d Marani 2003, 431. o.
  58. a b c Marani 2003, p. 431
  59. Rubin & Wright 1999, pp. 84 and 118, n. 25
  60. Farmer, Brit Mccandless. „From the archives: Looking for the lost Leonardo”, CBS News, 2019. május 26. (Hozzáférés: 2019. október 8.) 
  61. Nicholl, Charles. Leonardo Da Vinci : Flights of the Mind. New York, N.Y., U.S.A. :Viking Penguin, 2004., page 602
  62. Shearman 1992, 33. o.
  63. Delieuvin 2012, cat. 80
  64. Delieuvin 2012, cat. 81
  65. St John the Baptist. Art UK. (Hozzáférés: 2013. július 15.)
  66. a b Marani 2003.
  67. Arasse, Daniel. Leonardo da Vinci. Konecky & Konecky (1997). ISBN 978-1-56852-198-5 
  68. Kemp 2011; Marani 2003 nincs dátum megadva, de Leonardo művének tekinti
  69. Kemp 2004, 251. o.
  70. Portrait of a Lady, Biblioteca Ambrosiana, <https://www.ambrosiana.it/en/opere/portrait-of-a-lady>. Hozzáférés ideje: 20 December 2020
  71. Adams, James. „Montreal art expert identifies da Vinci drawing”, The Globe and Mail, 2005. október 13. (Hozzáférés: 2009. október 14.) 
  72. "The Mark of a Masterpiece" by David Grann, The New Yorker, vol. LXXXVI, no. 20, 12 & 19 July 2010, ISSN 0028-792X
  73. Leonardo da Vinci: the "Virgin of the rocks" in the Cheramy version: its history & critical fortune. Poggio a Caiano: CB edizioni (2017). ISBN 9788897644538 
  74. Moreno, Paolo & Stefani, Chiara, The Borghese Gallery, Milan: Touring Club Italiano, p. 230
  75. a b (1993) „The Portrait of Fra Luca Pacioli”. The Mathematical Gazette 77 (479), 140–43, 146–49, 154, 165, 183, 184, 186–87, 197–205, 214. o. DOI:10.2307/3619717. JSTOR 3619717. 
  76. ritratto Pacioli (olasz nyelven). www.ritrattopacioli.it
  77. Livio, Mario. The Golden Ratio: The Story of Phi, the World's Most Astonishing Number, First trade paperback, New York City: Broadway Books, 130–131, 138. o. (2003). ISBN 0-7679-0816-3 
  78. Bo, Gianfranco: Il sorriso di Pacioli (olasz nyelven). utenti.quipo.it
  79. a b c Stephane Fitch DaVinci's Fingerprints, 12.22.03 accessed 7 July 2009. Martin Kemp, the expert on Leonardo's fingerprints, had not examined the painting when the article was written.
  80. A similar image, without the tormentors, is in the Hermitage Museum, St Petersburg. [1][halott link]
  81. 'Early Mona Lisa' painting claim disputed”, BBC News, 2012. szeptember 27. (Hozzáférés: 2013. január 26.) 
  82. Pedretti, Carlo. Letter to Mr. Paul J. Wagner: Wax model of Horse and Rider (1985. július 10.) 
  83. Petty, J.W. Provenance – Expert's Analysis & Scientific Studies. CDI Publishing, 2021, p. 4.
  84. Solari, Ernesto. Leonardo da Vinci : Horse and rider : il "monumento" a Charles d'Amboise, Leonardo, da Vinci, 1452–1519,, Palazzo delle Stelline, Prima edizione (2016). ISBN 9788897206330. OCLC 962823523 
  85. Leonardo Da Vinci: Drawings of Horses and Other Animals from the Royal Library at Windsor Castle. London: Harcourt Brace, 185. o. (1987). ISBN 0384-45284-1 „Fig 111 and 112 Unpublished fragmentary wax model of an equestrian portrait of Charles d'Amboise attributed to Leonardo, said to have come from the Melzi estate at Vaprio d'Adda. London, Private collection (formally Sangiorgi collection in Rome).” 
  86. 'Horse and Rider' Discovered Leonardo Da Vinci Sculpture”, Huffington Post, 2012. augusztus 14. (Hozzáférés: 2014. január 16.) 
  87. Solari, Ernesto. Leonardo da Vinci Horse and Rider Il "Monumento" a Charles d'Amboise. Milan: Colibri Edizioni, 28. o. (2016). ISBN 978-88-97206-33-0 „Carlo Pedretti: In my opinion, this wax model is by Leonardo himself, and to my knowledge it has not been seen by other scholars.” 
  88. Leonardo da Vinci's 'Horse and Rider'”, BBC News, 2012. augusztus 28. (Hozzáférés: 2014. január 16.) 
  89. Petty, J.W. Provenance – Expert's Analysis & Scientific Studies. CDI Publishing, 2021, p. 4.
  90. Another Da Vinci of Disputed Origin Heads to Auction in New York”, Bloomberg.com, 2019. október 2. (Hozzáférés: 2024. november 18.) (angol nyelvű) 
  91. Zerner, Henri (1997. szeptember 25.). „The Vision of Leonardo”. The New York Review of Books 44, 67. o. „no existing sculpture can be attributed to him with any certainty. [... the Bust of Christ as a Youth] was unfortunately placed in the exhibition next to a bizarre object, a wax statuette of a rider on a bucking horse never before seen in public. In the explanatory label, the statuette was said to have belonged to Francesco Melzi, a student and companion of Leonardo, a provenance unfortunately based on hearsay. [...] I fail to see the point of presenting to the uninformed visitor highly debatable hypotheses as if they were confirmed.” 
  92. Holmstrom, David. „Putting Leonardo's Inventions to the test: Boston's Museum of Science looks at the breathtaking scope of Leonardo da Vinci's work, though the authenticity of some objects is in question”, The Christian Science Monitor, 1997. március 24.. 405615445 „CONTROVERSIAL WORK: Whether Leonardo made this small wax figure is a source of contention among experts. Although the piece is unsigned, it is attributed to him in the exhibit.”  (subscription required)
  93. Yemma, John. „Leonardo on tour: the good, the bad ... and the phony? Art historians question attribution of some works headed for Boston show”, The Boston Globe, 1997. február 23., A.1. oldal „at least one of the two sculptures on display in the art gallery at Science Park beginning March 3 have caused grave doubts among some art historians. [...] The labels on the paintings, Ackerman warned museum officials, were simply too generous, linking dubious and contested works from private collections too closely with Leonardo and other Italian masters. [...] after weeks of struggling over wording, museum officials altered some of the labels to introduce more skepticism [... The Wax Horse] is "attributed to Leonardo." Not so fast, said Jack Wasserman, an art historian at Temple University in Philadelphia. "There is no single work of sculpture which Leonardo worked on that survived to today," Wasserman said. "Yes, it could be 'attributed to' Leonardo, but you need to have a compelling reason for doing so. Since nothing survived, there is no way to judge a piece of sculpture like this."”  (subscription required)
  94. Panza, Pierluigi. „La scultura equestre di Leonardo Esposizione tra genio e mistero”, Corriere della Sera, 2016. október 19. (Hozzáférés: 2017. március 1.) (olasz nyelvű) 
  95. Gatti, Chiara. „Arriva l'uomo a cavallo di Leonardo Da Vinci che divide i critici”, la Repubblica, 2016. október 19. (Hozzáférés: 2017. február 22.) (olasz nyelvű) „Presentata come una rivelazione esclusiva, è contestata da molti esperti. [...] Vittorio Sgarbi non nasconde i suoi dubbi sull'attribuzione al maestro toscano [...] Pietro Marani: Non ci sono evidenze, né si possono fare confronti poiché non esistono dati d'appoggio, esemplari sicuri.” 
  96. The Budapest Horse: Beyond the Leonardo da Vinci Question, Making and Moving Sculpture in Early Modern Italy. Routledge, 27. o. (2017. február 1.). ISBN 978-1-351-55951-5 
  97. Self-portrait of Leonardo, Surrentum Online, accessed 6 November 2010
  98. Artwork Analysis self Portrait in Red Chalk by Leonardo Da Vinci. Finearts.com . Helium Inc.. [2014. november 29-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2014. november 16.)
  99. Emergency Treatment for Leonardo da Vinci's Self-Portrait. news.universityproducts.com . Archival Products. (Hozzáférés: 2014. november 16.)
  100. Kemp 2011.
  101. Kemp 2004, 2011. o.
  102. A lost Leonardo? Top art historian says maybe. Universal Leonardo. (Hozzáférés: 2007. szeptember 27.)
  103. Bertelli, Carlo. „Due allievi non fanno un Leonardo”, Il Corriere della Sera, 2005. november 19.. [2007. szeptember 26-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2007. szeptember 27.) (olasz nyelvű) 

Források

[szerkesztés]
  • Ames-Lewis, Francis. Isabella and Leonardo: The Artistic Relationship between Isabella d'Este and Leonardo da Vinci, 1500–1506. New Haven, Connecticut: Yale University Press (2012). ISBN 978-0-300-12124-7 
  • Leonardo da Vinci: Master Draftsman. New Haven, Connecticut: Yale University Press (2003). ISBN 978-1588390332 
  • Fra Angelico to Leonardo: Italian Renaissance Drawings. London, England: British Museum Press (2010). ISBN 978-0-7141-2667-8 
  • Ottino della Chiesa, Angela. The Complete Paintings of Leonardo da Vinci, Penguin Classics of World Art. London, UK: Penguin Books (1967). ISBN 978-0-14-008649-2 
  • Clayton, Martin. Ten Drawings by Leonardo da Vinci: An Exhibition to Celebrate the Eightieth Birthday of Her Majesty The Queen. Royal Collection Publications (2006). ISBN 9-781902-163017 
  • Covi, Dario A.. Andrea del Verrocchio: Life and Work, Arte e archeologia: Studi e documenti. Florence, Italy: Leo S. Olschki Editore (2005). ISBN 978-8822254207 
  • Saint Anne: Leonardo da Vinci's Ultimate Masterpiece. Milan, Italy: Officina Libraria (2012). ISBN 978-8897737025 
  • Kemp, Martin. Leonardo. Oxford, England: Oxford University Press (2004). ISBN 9-780192-806444 
  • Kemp, Martin. Leonardo da Vinci: The Marvellous Works of Nature and Man. Oxford, England: Oxford University Press (2007). ISBN 978-0-19-920778-7 
  • Leonardo: Revised edition. Oxford, England: Oxford University Press (2011). ISBN 978-0199583355 
  • Kemp, Martin. Leonardo da Vinci: The 100 Milestones. New York City, New York: Sterling (2019). ISBN 978-1454930426 
  • Marani, Pietro C.. Leonardo da Vinci: The Complete Paintings. New York, New York: Harry N. Abrams, Inc. (2003). ISBN 978-0810991590 
  • Leonardo Da Vinci: Drawings of Horses and Other Animals from the Royal Library at Windsor Castle. New York, New York: Johnson Reprint Corp (1987). ISBN 978-0384452824 
  • Achademia Leonardi Vinci: Journal of Leonardo Studies & Bibliography of Vinciana Vol. I–X. Villa La Loggia, Florence: Guinti (1988). ISBN 978-0815001034 
  • Pedretti, Carlo. Leonardo: Art and Science. Surrey, England: Taj Books International (2006). ISBN 978-1844060368 
  • Leonardo da Vinci: the "Virgin of the rocks" in the Cheramy version: its history & critical fortune. Poggio a Caiano, Italy: CB edizioni (2017). ISBN 978-8897644538 
  • Renaissance Florence: The Art of the 1470s. London, England: National Gallery Publications (1999). ISBN 978-1857092660 
  • Shearman, John. Only Connect: Art and the Spectator in the Italian Renaissance. Oxford, England: Oxford University Press (1992). ISBN 978-0691655413 
  • Solari, Ernesto. Leonardo da Vinci Horse and Rider Il "Monumento" a Charles d'Amboise. Milan: Colibri Edizioni (2016). ISBN 978-88-97206-33-0 
  • Leonardo da Vinci: Painter at the Court of Milan, 1st, London, England: National Gallery (2011). ISBN 978-1857094916 
  • Zöllner, Frank. Leonardo da Vinci: The Complete Paintings and Drawings, Anniversary, Cologne, Germany: Taschen (2019) 

További információk

[szerkesztés]
Commons:Category:Leonardo da Vinci műveinek listája
A Wikimédia Commons tartalmaz Leonardo da Vinci műveinek listája témájú médiaállományokat.