Ugrás a tartalomhoz

Sia Furler

Ellenőrzött
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
(Sia szócikkből átirányítva)
Sia Furler
Sia 2006-ban
Sia 2006-ban
Életrajzi adatok
Születési névSia Kate Isobelle Furler
Született1975. december 18. (49 éves)
Adelaide, Ausztrália
Származás Ausztrália
HázastársaDan Bernard
Gyermekei2
IskoláiAdelaide High School
Pályafutás
Műfajok
Aktív évek1995–jelen
EgyüttesLSD
Tevékenység
  • Énekes
  • dalszerző
  • szinkronszínész
Kiadók
  • Dance Pool
  • Go! Beat
  • Inertia
  • RCA
  • Monkey Puzzle
  • Atlantic
IPI-névazonosító00188317540
Sia Furler aláírása
Sia Furler aláírása
Sia Furler weboldala
Együttesének weboldala
A Wikimédia Commons tartalmaz Sia Furler témájú médiaállományokat.
Sablon • Wikidata • Segítség

Sia Kate Isobelle Furler (IPA: siːə; Adelaide, Ausztrália, 1975. december 18. –) ausztrál énekes és dalszerző. Adelaide-ben született és nőtt fel, karrierjét az 1990-es évek közepén a Crisp nevű acid jazz zenekar énekesnőjeként kezdte. Amikor a Crisp 1997-ben feloszlott, Ausztráliában megjelentette debütáló stúdióalbumát, az OnlySee-t. Ezután Londonba költözött, ahol a Zero 7 brit formáció háttérénekeseként dolgozott. Sia 2001-ben adta ki második stúdióalbumát Healing Is Difficult címmel, majd 2004-ben a harmadikat Colour the Small One címmel.

Sia 2005-ben New Yorkba költözött, és az Egyesült Államokban turnézott. Negyedik és ötödik stúdióalbuma, a Some People Have Real Problems és a We Are Born 2008-ban, illetve 2010-ben jelent meg, és mindkettő arany minősítést kapott az Ausztrál Hanglemezipari Szövetségtől, és nagyobb figyelmet keltettek, mint korábbi albumai. Sia nem érezte jól magát növekvő hírneve miatt, ezért szünetet tartott az előadói karrierjében, és más művészeknek kezdett dalokat írni. Olyan sikeres felvételek fűződnek a nevéhez, mint a Titanium (David Guetta), a Diamonds (Rihanna) és a Wild Ones (Flo Rida).

2014-ben Sia áttörést ért el szólóelőadóként, amikor hatodik stúdióalbuma, az 1000 Forms of Fear az első helyen debütált az amerikai Billboard 200-as listán. Megjelent róla a Chandelier című kislemeze, amely világszerte bekerült a slágerlisták Top 10-es mezőnyébe. Maddie Ziegler az énekesnő állandó társává vált, videóklipekben és élő előadásokban is egyaránt fellépett Sia mellett táncosként. Az album megjelenése óta Sia általában parókát visel, amely eltakarja az arcát, hogy megóvja magánszféráját. 2016-ban This Is Acting címen kiadta hetedik stúdióalbumát, melynek Cheap Thrills című dalával megszerezte szólóelőadóként először az amerikai Billboard Hot 100 első helyét. Ugyanabban az évben indította el Nostalgic for the Present című turnéját; a táncosok között szerepelt Ziegler is. Nyolcadik stúdióalbuma, az Everyday Is Christmas 2017-ben jelent meg, majd 2018-ban három bónusz számmal újra kiadták. 2018-ban az LSD formáció alatt együttműködött Labrinth-szal és Diplóval és 2019 áprilisában megjelentették a supergroupról elnevezett debütáló stúdióalbumukat. Sia számos filmhez írt dalokat, és ő rendezte a Music című játékfilmet is, amely 2021 elején jelent meg a Music - Songs from and Inspired by the Motion Picture című albummal együtt.

Sia az állatok jogainak elkötelezett szószólója. Elismerései között szerepel számos ARIA Music-díj, kilenc Grammy-jelölés és egy MTV Video Music Awards-díj.

Gyermekkora és iskolái

[szerkesztés]

Sia Kate Isobelle Furler 1975. december 18-án született a dél-ausztráliai Adelaide-ben.[2][3] Édesapja, Phil Colson zenész, édesanyja, Loene Furler pedig tanár.[4] Az énekesnő Kevin Colson színész unokahúga.[5] Elmondása szerint gyerekként Aretha Franklin, Stevie Wonder és Sting előadói stílusát utánozta, akiket korai hatásaiként említ.[6] Az Adelaide High School tanulója volt.[4]

Pályafutása

[szerkesztés]

Az 1990-es évek közepén Sia a Crisp nevű helyi acid jazz zenekar énekesnőjeként kezdte karrierjét.[4] Sia együtt dolgozott a zenekarral, és közreműködött a Word and the Deal (1996) című albumon és a Delirium (1997) című középlemezen.[7] 1997-ben a zenekar feloszlását követően,[3] Sia OnlySee címmel december 23-án kiadta debütáló stúdióalbumát a Flavoured Recordsnál Ausztráliában.[8] Az albumból körülbelül 1200 példányt adtak el.[9] Későbbi albumaitól eltérően az OnlySee-t teljes nevén, „Sia Furler” néven forgalmazta. Producere Jesse Flavell volt.[10]

1997–2006: Zero 7, Healing Is Difficult és Colour the Small One

[szerkesztés]
Sia koncert közben 2006-ban

Miután a Crisp 1997-ben feloszlott, Sia Londonba költözött,[3] ahol a brit Jamiroquai együttes háttérénekeseként szerepelt.[1] Az angol downtempo együttes, a Zero 7 első három stúdióalbumán is énekelt, és turnézott a csapattal.[11] A Zero 7 2001-es Simple Things című albumán Sia két számban is közreműködött,[12] köztük a Destiny című kislemezen, amely a brit kislemezlistán a 30. helyig jutott.[13] 2004-ben vokálozott a Zero 7 Somersault és Speed Dial No. 2 című dalain (a When It Falls albumról).[14] 2006-ban Sia ismét együttműködött a Zero 7-tel a harmadik, The Garden című albumukon.[15][16]

2000-ben Sia lemezszerződést kötött a Sony Music Dance Pool nevű alkiadójával, és kiadta első kislemezét, a Taken for Granted-et, amely a brit kislemezlistán a 10. helyig jutott.[1] 2001-ben jelent meg második szólóalbuma, a Healing Is Difficult, amely a retro jazz és a soul zenét ötvözi. Az album egy megemlékezés az énekesnő első, balesetben elhunyt szerelméről és a dalok a történtek feldolgozásáról szólnak.[3][17] Sia nem volt megelégedve a lemez promóciójával, így menesztette menedzserét, elhagyta a Sony Musicot, és a Universal Music Group (UMG) leányvállalatához, a Go! Beathez szerződött.[11] 2002-ben az APRA Awards-díjátadón Sia dalszövegíróként nyert díjat a brisbane-i Aneiki popduó (Jennifer Waite és Grant Wallis) mellett.[18]

2004-ben Sia kiadta harmadik stúdióalbumát Colour the Small One címmel.[19] Az album az akusztikus hangszerek és az elektronikus háttérzene keverékét alkalmazza anyagában.[19][20] Az albumról négy kislemez jelent meg, köztük a Don’t Bring Me Down és a Breathe Me. Utóbbi felkerült az Egyesült Királyság,[13] Dánia és Franciaország slágerlistájára.[21]

Elégedetlenkedve a Colour the Small One gyenge marketingjével és azzal, hogy az album nem tudott kapcsolatot teremteni a mainstream közönséggel, Sia 2005-ben New Yorkba költözött.[3] Ez idő alatt a Breathe Me megjelent a Sírhant művek című amerikai HBO tévésorozat zárójelenetében, ami hozzájárult Sia hírnevének növeléséhez az Egyesült Államokban. Ennek következtében Sia menedzsere, David Enthoven országos turnét szervezett, hogy fenntartsa népszerűségét.[22]

2007–2010: Some People Have Real Problems és We Are Born

[szerkesztés]
Sia fellépés közben a South by Southwest rendezvényen 2008-ban

2007-ben Sia kiadott egy koncertalbumot Lady Croissant címmel, melyre többek között nyolc, a 2006-os New York-i Bowery Ballroombeli fellépésén rögzítésre került dal és egy stúdiófelvétel, a Pictures is felkerült.[23] Egy évvel később barátságos viszonyban távozott a Zero 7-ből, helyét Eska Mtungwazi vette át a zenekar énekesnőjeként.[16] Sia 2008. január 8-án adta ki negyedik stúdióalbumát, Some People Have Real Problems címmel. Az album a 41. helyen végzett Ausztráliában, és az Australian Recording Industry Association arany minősítést adott neki.[24] Az amerikai Billboard 200-as listán a 26. helyen szerepelt, és ez lett Sia első listás lemeze az Egyesült Államokban.[25] A Some People Have Real Problems-ről négy kislemez jelent meg, köztük a The Girl You Lost to Cocaine.[26] Hollandiában a 11., Spanyolországban pedig a 12. helyen végzett;[27] az amerikai Hot Dance Club Songs listán a 8. helyig jutott.[28] Az album egy másik kislemeze a Soon We’ll Be Found volt.[29]

2009 májusában Sia kiadta a TV Is My Parent című DVD-t, amely egy élő koncertet tartalmaz a New York-i Hiro Ballroomban, négy videóklipet és kulisszák mögötti felvételeket.[30] A 2009-es ARIA Music Awards díjátadón Sia a TV Is My Parent című DVD-ért A legjobb zenei DVD kategóriában nyert.[31] Emellett a Some People Have Real Problems című albumáért A legjobb új előadói album kategóriában is jelölést kapott.[32]

2009-ben Christina Aguilera amerikai énekesnő megkereste Sia-t, hogy írjon balladákat Aguilera hatodik stúdióalbumához.[33] Végeredményként a Bionic négy olyan dalt tartalmaz, amelyek írásában Sia is részt vett.[34] Később, 2010-ben Sia társszerzője volt a Bound to You című dalnak a Burlesque című film soundtrackjéhez, amelyben Aguilera és Cher játszottak.[35] A dalt a 68. Golden Globe-gálán jelölték A legjobb eredeti dal kategóriában.[36] 2011 májusában Sia megjelent a The Voice amerikai változatának első évadában, mint Aguilera tanácsadója, aki énektanárként és zsűritagként működött közre.[37]

2010 júniusában Sia kiadta ötödik stúdióalbumát We Are Born címmel.[38] A kiadvány az ARIA Albums Chart második helyén végzett, és az Ausztrál Hanglemezipari Szövetség arany minősítést adott neki.[24] Az album megjelenését három kislemez előzte meg: az első kislemez, a You’ve Changed 2009 decemberében jelent meg, és a 31. helyen szerepelt az ausztrál kislemezlistán.[39] Az ezt követő kislemez, a Clap Your Hands Ausztráliában a 17., Hollandiában a 10., Svájcban pedig a 27. helyen végzett.[40] A 2010-es ARIA Music Awards-on a We Are Born két kategóriában is győzött: Legjobb független kiadvány és Legjobb pop kiadvány.[41] Eközben a 2011-es APRA Music Awards-on Sia a Clap Your Hands című daláért Az év dala jelöltjei között szerepelt.[42] A We Are Born népszerűsítésére Sia 2010 április-májusában a We Meaning You turné keretein belül koncerteket adott Észak-Amerikában és Európában.[43] Ezt követte a We Are Born turné, amely 2011 februárjában Ausztráliába, majd 2011 július-augusztusában Észak-Amerikába látogatott.[44]

2010–2013: Dalszerzői karrier és mainstream elismerés

[szerkesztés]
Sia fellépés közben 2011-ben

A We Are Born sikere után Sia kényelmetlenül érezte magát növekvő hírneve miatt. Később a The New York Timesnak nyilatkozott: „Csak magánéletet akartam élni. Egyszer, amikor egy barátom éppen arról beszélt, hogy rákos, valaki odajött hozzám, és a beszélgetés közepén megkérdezte, hogy csinálhat-e velem egy közös fotót. Érted már? Ennyi elég, nem?”[45] Nem volt hajlandó promótálni a turnéit, a színpadon elfedte arcát, és egyre inkább függővé vált a drogoktól és az alkoholtól; öngyilkosságot fontolgatott.[45] Sia elbocsátotta Enthovent, és felvette Jonathan Danielt, aki azt javasolta, hogy írjon dalokat más előadóknak.[45]

Sia visszavonult az előadóművészi pályától, és dalszerzői karrierbe kezdett. Nem sokkal később megírta a Titanium című dalt Alicia Keys amerikai énekesnőnek, de később elküldte David Guettának, aki Sia eredeti demóvokálját is felvette a dalra, és 2011-ben kislemezként kiadta.[46] A Titanium az Egyesült Államokban, Ausztráliában és számos európai régióban a Top 10-ben szerepelt a slágerlistákon.[47] Sia azonban így emlékezett vissza: „Nem is tudtam, hogy ez fog történni, és nagyon feldúlt voltam. Mivel épp akkor vonultam vissza, popdalszerző akartam lenni, nem előadó”.[46]

2011 és 2013 között Sia számos előadónak, köztük Beyoncénak, Kylie Minogue-nak, Flo Fridának és Rihannának is írt dalokat.[48] A Flo Rida-val közös Wild Ones című dala a Billboard Hot 100-as listáján az ötödik helyig jutott, és 2012 tizedik legkelendőbb dala volt világszerte.[49] 2012 márciusában Sia egy Greatest Hits-albumot adott ki Ausztráliában Best Of... címmel.[50]

2013–2014: Áttörés az 1000 Forms of Fear albummal

[szerkesztés]

2013 októberében Sia kiadta az Elastic Heart című dalt The Weeknd és Diplo közreműködésével Az éhezők viadala: Futótűz (2013) című amerikai film soundtrackjére.[51] Sia volt Brooke Candy 2014 májusában megjelent debütáló EP-jének, az Opulence-nek executive producere, és három dalt írt a lemezre.[52] 2014 júliusában Sia kiadta hatodik stúdióalbumát 1000 Forms of Fear címmel.[53] Ismét Greg Kurstinnel dolgozott együtt.[54] Az album az első helyen debütált az amerikai Billboard 200-as listán, az első héten 52 000 eladott példányszámmal.[55] 2015 októberére a RIAA arany minősítést adott neki, ami 500 000 albummal egyenértékű egységet jelent az Egyesült Államokban.[56] A lemez Ausztráliában az első helyen végzett, és számos európai országban a Top 10-be került.[57] A Brit Hanglemezgyártók Szövetsége ezüst minősítést adott neki, az Ausztrál Hanglemezipari Szövetség pedig aranyat.[58] 2016 elejére az albumból világszerte 1 millió példányt adtak el.[59]

Az 1000 Forms of Fear első kislemeze, a Chandelier 2014 márciusában jelent meg. A dal a nyolcadik helyen végzett az amerikai Billboard Hot 100-as listáján, ezzel Sia első slágerlistás dala lett, mint önálló előadó.[60] A dal máshol is hasonló kereskedelmi sikert aratott, Ausztráliában és számos európai országban a Top 10-ben szerepelt a slágerlistákon.[61] 2015 januárjáig a kislemez 2 millió példányban kelt el az Egyesült Államokban.[62] Az Eye of the Needle és a Big Girls Cry 2014 júniusában jelentek meg az album második, illetve harmadik kislemezeként.[63] 2015 januárjában Sia kiadta az Elastic Heart szóló verzióját az 1000 Forms of Fear negyedik kislemezeként; a dal végül a Hot 100 Top 20-as mezőnyébe került.[64] A 2015-ös Grammy-gálán a Chandelier négy Grammy-jelölést kapott Az év dala, Az év felvétele, A legjobb szóló popénekes teljesítmény és A legjobb videóklip kategóriákban.[65]

Az 1000 Forms of Fear dalainak előadásakor Sia úgy döntött, hogy nem mutatja meg az arcát, vagy elfordul a közönségtől, vagy elrejti azt túlméretezett platina szőke parókák mögött. A Chandelier, Elastic Heart és Big Girls Cry című kislemezekhez készült videóklipekben, amelyeket Ryan Heffington koreografált, és Sia és Daniel Askill közösen rendezett, valamint számos promóciós élő fellépésen a gyermektáncos Maddie Ziegler lépett fel Sia szerepében, Sia megszokott hajviseletéhez hasonló szőke bubifrizurában.[66] A három videót összesen több mint 4 milliárdan nézték meg a Vevón.[67] Sia Kristen Wiignek az Interview magazinban megjelent interjújában magyarázta el, hogy azért döntött úgy, hogy eltakarja az arcát, hogy elkerülje a celeb életmódot és megőrizze a magánéletét: „Próbálom némileg kontrollálni az imidzsemet. És megengedhetem magamnak, hogy megőrizzek egy kis magánéletet. De azt is szeretném, ha nem piszkálnának szét, vagy ha az emberek megfigyelnék, ha felszedtem vagy levettem tíz kilót, vagy ha egy hajhosszabbításom nincs a helyén. A legtöbb embernek nem kell ilyen nyomás alatt lennie, és én szeretnék közéjük tartozni”.[68] Az Elastic Heart videóklipje „egyformán váltott ki vitát és elismerést”, mivel egyes kommentelők a táncosok életkora miatt pedofil felhangokat véltek felfedezni benne.[69][70] Sia elmagyarázta, hogy a két táncos „egymással harcoló "Sia" én-állapotokat” képvisel, de ennek ellenére a Twitteren bocsánatot kért mindenkitől, akit ez „megrázott”.[71][72] Gia Kourlas 2016-ban azt írta a The New York Timesban, hogy Sia és Heffington együttműködései „többet tettek a popzene tánczenei színvonalának emeléséért, mint szinte bármelyik jelenlegi előadó, aki integrálja a műfajokat”.[73] A Chandelier videóklipjét a Billboard a 2010-es évek tizedik legjobb videóklipjének választotta.[74]

2014-ben Sia közreműködött az Annie című Broadway-musical 2014-es filmadaptációjának filmzenéjén. Sia Greg Kurstin producerrel együtt három új dalt írt a filmhez, valamint elkészítették a musical dalainak átdolgozását.[75] Sia, Kurstin és a film rendezője, Will Gluck a 72. Golden Globe-díjátadón jelölést kaptak A legjobb eredeti dal kategóriában az Opportunity című dalért.[76]

2015–2017: This Is Acting

[szerkesztés]
Sia fellépés közben 2016-ban

Az NME-nek 2015 februárjában adott interjújában Sia elárulta, hogy elkészült az 1000 Forms of Fear folytatása, This Is Acting címmel. Az album egy újabb együttműködés volt Greg Kurstin producerrel és társszerzővel.[54] Furler elmondta, hogy azért adta ki az 1000 Forms of Fear-t, hogy eleget tegyen a lemezszerződésében foglaltaknak, és azt tervezte, hogy egyszerűen csak más előadóknak ír dalokat, de az album sikere arra ösztönözte, hogy továbbra is saját zenét írjon.[77] Ugyanebben a hónapban az 1000 Forms of Fear digitális deluxe kiadásával párhuzamosan egy mobiljátékot is kiadott, Bob Job címmel.[78] Az Alive című dalt a This Is Acting című albumról Adele-lel közösen írta, és eredetileg Adele harmadik albumára szánták.[79]

Novemberben Sia együtt dolgozott J. Ralph zeneszerzővel a Racing Extinction című környezetvédelmi dokumentumfilm soundtrackjén, közösen írták és énekelték a One Candle című dalt.[80] Két további dalt is kiadott az albumról Bird Set Free[81] és One Million Bullets címekkel.[82] A Cheap Thrills és a Reaper később az album promóciós kislemezeiként jelentek meg. Végül a Cheap Thrills című kislemez, amelyben Sean Paul is közreműködött, az amerikai Billboard Hot 100-as listájának első helyére került.[83] Sia két videóklipet is kiadott a dalhoz, az egyikben Ziegler és két férfi táncos látható,[84] míg a másikban Sean Paul közreműködésével egy 1950-es évekbeli táncos parti látható; a klip több mint 1,7 milliárd megtekintést ért el.[85]

2016 áprilisában Sia a Coachella Fesztiválon adott egy széles körben elismert előadást, amely világszerte elterjedt az interneten.[86][87][88][89] Fellépését a kritikusok kitörő pozitív fogadtatásban részesítették[88][89] mint „a Coachella 17 éves történetének egyik legnagyobb pillanatát”,[90] és a 2016-os fesztivál egyik legjobb előadásának nevezték.[91] Ez volt az első teljes koncertje 2011 óta.[86] 2016 májusában Sia meglepetésszerűen megjelent a Survivor: Kaôh Rōng döntőjében, ahol 50 000 dollárt adományozott a versenyző Tai Trangnak. További 50 000 dollárt adományozott egy általa választott állatjótékonysági szervezetnek.[92]

2016 júniusában Sia koncertet adott a coloradói Red Rocks Amphitheatre-ben, ahol Ziegler is fellépett vele.[93] Májustól augusztusig Sia közel egy tucat fesztivál- és egyéb koncertet adott Amerikában, valamint európai és közel-keleti országokban, köztük Portugáliában, Dániában, Svédországban, Finnországban, Magyarországon, Romániában, Lengyelországban, az Egyesült Királyságban, Oroszországban, Libanonban és Izraelben.[94][95][96] 2016 szeptemberében megjelentette a The Greatest című kislemezét, amelyben Kendrick Lamar amerikai hiphop előadó is közreműködik. Ugyanezen a napon jelent meg a hozzá tartozó videóklip Zieglerrel – a táncosnő ötödik videóklipes együttműködése Siával és Heffingtonnal.[97] Ők ketten több más táncossal együtt adták elő a dalt, és másnap az Apple éves őszi rendezvényén élőben is előadták a Chandelierrel együtt, ami a média figyelmét is felkeltette..[98] A YouTube-csatornájára feltöltött videók összesen több mint 12 milliárd megtekintést értek el,[99] és a csatornának több mint 22 millió feliratkozója van.[100]

Sia 2016 szeptembere és novembere között Észak-Amerikában koncertezett a Nostalgic for the Present című turnéjával, melyen Ziegler is közreműködött.[101] Ahogy a Coachellán és az azt követő élő fellépéseken, Sia a színpad hátsó részén jelent meg, arcát a jól ismert parókával eltakarva, miközben táncosai Heffington koreográfiáját adták elő, előre felvett, nagy képernyőkön lejátszott videókkal szinkronizálva.[102] A turné pozitív fogadtatásban részesült: „Hagyta, hogy táncosaié legyen a színpad, akik egyik jelenetet/performanszt a másik után adták elő, miközben Sia szolgáltatta a zenét. ... Ez szembeszállt a popkoncertek minden szokásos szabályával, amelyek általában úgy vannak kialakítva, hogy a közönség minden figyelmét a show sztárjára összpontosítsák. Mégis, Sia merész kockázata kifizetődött, és 2016 egyik legmerészebben eredeti és teljes mértékben kielégítő show-ját eredményezte.”[103] Ed Masley, a The Arizona Republic munkatársa úgy jellemezte a műsort, mint „részben performanszművészet, részben interpretációs tánc”. ... „[Siának] csodálatos hangja volt. ... Annyi nyers érzelem van a dalaiban. És ezt határozottan hallani lehet a hangjában, de még zsigeribbé válik, amikor a táncosok arcáról is leolvasható, különösen Ziegler arcáról. ... Az egész előadás zseniálisan volt megrendezve, egyik dal zökkenőmentesen ment át a másikba”.[104] Sia 2016 októberében kiadta a This Is Acting deluxe kiadását, amely három új számot, a Move Your Body remix változatát és a The Greatest szólóváltozatát tartalmazza.[105] 2017-ben három Grammy-díjra jelölték.[106] Sia társszerzője és előadója volt Zayn platinalemezes kislemezének, a Dusk Till Dawn-nak.[107][108]

Sia 2017 márciusában a dubaji világbajnokság zárásakor adott koncertet táncosaival együtt, Ziegler vezetésével.[109] 2017 végére meghirdették a Nostalgic for the Present Tour második felvonását ausztrál-ázsiai stadionkoncertekkel.[110]

2017–jelen: Everyday Is Christmas, LSD és Music

[szerkesztés]

2017-ben Sia az RCA-tól az Atlantic Recordshoz szerződött.[111] Everyday Is Christmas című karácsonyi albumát 2017 novemberében adta ki az Atlantic és a Monkey Puzzle kiadóknál. Az albumon eredeti dalok szerepelnek, amelyeket Kurstinnel közösen írtak és közösen készítettek.[112] Az albumot a Santa’s Coming for Us és a Snowman című dalokkal népszerűsítette,[113][114] amelyet a The Voice 13. évadának döntőjében és a The Ellen DeGeneres Show-ban Maddie Zieglerrel együtt adott elő.[115][116] 2018 novemberében Sia kiadta az album deluxe kiadását, amely három bónusz számot tartalmazott, Target exkluzívként.[117]

2018-ban az LSD formáció alatt Sia együttműködött Labrinth angol zenésszel és Diplo amerikai DJ/lemezproducerrel, hogy kiadjanak négy dalt,[118] amelyek aztán Mountains címmel EP-ként jelentek meg a Spotifyon.[119] Az együttes egy albumot adott ki Labrinth, Sia & Diplo Present... LSD címmel 2019 áprilisában,[120] amely ugyanazt a négy dalt, öt új számot és a korábban Lil Wayne-nel közösen kiadott Genius című számuk remixét tartalmazza.[121] Szintén 2018-ban Sia volt az egyik narrátora a Dominion című ausztrál állatjogi dokumentumfilmnek,[122] és osztozott a Hollywood International Independent Documentary Awards 2018-as kiválósági díjában.[123]

Sia kilencedik albuma, a Music - Songs from and Inspired by the Motion Picture 2021 februárjában jelent meg a Music című film megjelenéséhez kapcsolódóan.[124] A közösségi médián keresztül jelentette be, hogy befejezte tizedik albumát,[125] amelynek megjelenését 2023-ra tervezik.[126]

Művészete és zenei stílusa

[szerkesztés]

Karrierje kezdetén, a Crisp zenekarral Sia acid jazzt adott elő Ausztráliában,[127] majd később Londonban.[4] Első szóló kislemezével, a Taken for Granteddel a trip-hop stílussal kísérletezett.[127] Amikor csatlakozott a Zero 7-hez, downtempo számokat énekelt.[128]

A Colour the Small One (2004) és a Some People Have Real Problems (2007) című albumokon a jazz és a folktronica irányába mozdult el,[129][130] bár az album legnagyobb slágere, a Breathe Me alternatív rockként és rockballadaként jellemezhető.[131] A Some People Have Real Problems inkább indie pop stílusban készült.[132][133] Sia kijelentette: „A Colour the Small One ... nem is származhatna jobban a Kings of Convenience-től, James Taylortól és azoktól a dolgoktól, amiket a Zero 7 játszott a [turné] buszon. Nagyon könnyen befolyásolható vagyok.”[134]

2009-ben, miután elhagyta a Zero 7-et, Sia teljes egészében szólókarrierjének szentelte magát.[135] A We Are Born (2010) különböző popstílusokat, többek között a szintipopot és az R&B-t is magába olvasztotta, az introspektív témákat behatóbb és élénkebb ritmusokkal kísérve.[136] Az 1000 Forms of Fear (2014) a pophoz való kötődését szilárdította meg (nyomokban az elektropop, a reggae és a hip-hop jegyeivel),[137][138] míg a This Is Acting (2016) nagyrészt olyan dalokból áll, amelyeket Sia más női popelőadók számára írt, de ők nem vették fel azokat az albumukra.[139] Sia a másoknak szóló dalszerzést „színészkedésnek” nevezte.[134] A The Guardian írója, Kitty Empire úgy kommentálta, hogy ez utóbbi album „nyilvánvaló ellenpontja Sia 2014-es, személyesebb hangvételű albumának, az 1000 Forms of Fearnek, amelynek döbbenetes kislemeze, a Chandelier a részeges múltjával foglalkozott. A This Is Acting egyértelművé teszi a gyártás tényét – ez a folyamat a testreszabáshoz hasonló”.[139] A lemezen a reggae és az elektropop is váltakozik az introspektívebb témákkal.[140][141]

Sia hangját „mély, játékos és erőteljes” hangként jellemezték.[142] 2016-os élő fellépései során Sia zenéje táncot és színházi effekteket felvonultató, performansz-művészet-szerű műsorok része volt.[103][143] Az MTV News egyik írója úgy vélekedett, hogy „Sia torokhangja, rekedtes énekhangja a védjegye”,[144] míg a The Fader egyik munkatársa megjegyezte, hogy „a Billboard Hot 100-as listáján Sia dalszerzői hangja, amely a depresszióval és a függőséggel foglalkozik, egyedülálló – a tényleges hangja még inkább az”.[145] Az Everyday Is Christmas (2017), Sia első karácsonyi kiadványa egy popalbum, amely a régimódi ünnepi zenének „némi 21. századi popfényt” ad[146] és azoknak készült, akik belefáradtak a klasszikusokba.[147] A Music - Songs from and Inspired by the Motion Picture (2021) tovább bővítette Sia popzenei katalógusát, az albumon az R&B és az EDM mellett több elektropop és reggae is helyet kapott.[148] A National Public Radio „a 21. század legrugalmasabb dalszerzőjének” nevezte Sia-t.[149]

Egyéb munkák

[szerkesztés]

2014-ben a South Park The Cissy című epizódjában Sia énekelte a fiktív Lorde-számot Push (Feeling Good on a Wednesday) címmel.[150] 2016-ban Sia feldolgozta a Beatles Blackbird című dalát a Netflix eredeti sorozatához, a Beat Bugshoz.[151] A 2017-es My Little Pony: A film című animációs filmben a popsztár Songbird Serenade hangjaként tűnt fel. Egy eredeti dallal, a Rainbow cíművel is hozzájárult a film soundtrackjéhez.[152] Sia írta a dalokat a 2018-as Vox Lux című zenés film soundtrackjéhez, amelynek zenéjét Scott Walker szerezte.[153]

Egy 2007-ben írt története alapján forgatókönyvet írt a 2021-es Music című zenés filmhez,[154] amelyben Ziegler, Kate Hudson és Leslie Odom Jr. játszottak.[155] Sia rendezte a filmet és írta a filmzenét is.[156] A filmet Ausztráliában 2021 januárjában mutatták be, az Egyesült Államokban pedig 2021. február 10-én kiválasztott IMAX-mozikban, majd ezt követte a on-demand megjelenés. A film negatív kritikákat kapott a kritikusoktól, és vitát váltott ki az autizmus ábrázolása miatt.[157][158] A 78. Golden Globe-díjátadón A legjobb film – musical vagy vígjáték kategóriában kapott jelölést.[159][160] A Music rendezőjeként Sia később elnyerte A legrosszabb rendezőnek járó Arany Málna-díjat.[161]

Magánélete

[szerkesztés]

Párkapcsolatai és családja

[szerkesztés]

1997-ben a Crisp feloszlása után Sia Londonba költözött, akkori szerelmét, Dan Pontifexet követve.[162] Néhány héttel később, egy thaiföldi útja során kapta a hírt, hogy Pontifex meghalt, miután autóbalesetet szenvedett Londonban.[163][164] Sia visszatért Ausztráliába, de Pontifex egykori lakótársa felkereste őt és visszahívta Londonba.[3] A 2001-es Healing Is Difficult című albumának dalszövegei Pontifex halálával foglalkoznak: „Eléggé ki voltam készülve Dan halála után. Nem igazán éreztem semmit.” Sia egy 2007-es, a The Sunday Times-nak adott interjúban emlékezett vissza a halálának hatására: „Mindannyian le voltunk sújtva, úgyhogy elszálltunk a drogoktól és a Special Brew-tól. Sajnos ez a mámor hat évig tartott nálam”.[11][165]

Sia 2014 augusztusában házasodott össze a dokumentumfilmes Erik Anders Langgal a kaliforniai Palm Springsben lévő otthonában.[166] A pár 2016-ban vált el.[167] A Howard Stern Show-ban való 2014-es szereplése során Sia-t megkérdezték, hogy vallásos-e, mire ő így válaszolt: „Hiszek egy felsőbb hatalomban, amit úgy hívnak, hogy 'Whatever Dude', és ő egy queer, szörfös Mikulás, aki egy kicsit olyan, mint a nagyapám, szóval igen”.[168] Ugyanebben az interjúban kijelentette, hogy feminista, és hogy isteni ihletéssel írta Rihanna Diamonds című dalának szövegét.[168] Sia egyik kezén a „Whatever Dude” felirat olvasható.[169] Sia az ausztrál keresztény rockzenész Peter Furler unokatestvére.[170]

2019-ben Sia örökbe fogadott két fiút, akik a nevelőszülői rendszerből kerültek ki.[171][172] 2020-ban Sia bejelentette, hogy nagymama lett, amikor két 19 éves fia közül az egyiknek ikrei születtek.[173][174]

Szexualitás

[szerkesztés]

2008-ban Sia interjúkban beszélt szexuális orientációjáról[175] és felfedte JD Samsonnal való kapcsolatát;[176] 2011-ben szakítottak.[177][178] Amikor 2009-ben a szexualitásáról kérdezték, azt mondta: „Mindig is randiztam fiúkkal és lányokkal, és mindenfélével a kettő között. Nem érdekel, hogy milyen nemű vagy, az emberekről van szó. ... Mindig is... nos, rugalmas voltam, ezt a szót használnám”.[179] Sia 2013-ban a Twitteren queerként azonosította magát.[180]

Egészség és kábítószer-használat

[szerkesztés]

Sia depressziótól szenvedett, fájdalomcsillapítókon élt és alkohol problémái voltak, 2010-ben az öngyilkosságot is fontolgatta, búcsúlevelet is írt.[181] Egy barátja felhívta, és akaratlanul megmentette az életét.[163] Ezt követően Sia csatlakozott az Anonim Alkoholistákhoz.[182] Sia 2010-ben rossz egészségi állapota miatt számos promóciós eseményt és koncertet lemondott.[183] Rendkívüli letargiára és pánikrohamokra hivatkozott, és fontolgatta, hogy végleg visszavonul a fellépéstől és a turnézástól. Azt nyilatkozta, hogy Basedow-kórt diagnosztizáltak nála.[184] Még abban az évben Sia azt mondta, hogy a pihenés és a pajzsmirigy szuppressziós kezelés után javult az egészségi állapota.[185] 2019-ben Sia kijelentette, hogy Ehlers-Danlos-szindrómában szenved.[186] Azt is elmondta, hogy komplex poszttraumás stressz zavarral diagnosztizálták, amely gyermekkori traumákból – többek között abból, hogy kilencéves korában szexuálisan bántalmazták –,[187][188] és autizmusból ered.[189] Sia elmondta, hogy a Music című filmjével kapcsolatos visszatetszések után visszaesett, ismét öngyilkossági hajlama lett, és visszatért a rehabilitációra.[190]

Aktivizmus

[szerkesztés]

Sia vegetáriánus, és „régóta az állatok szószólója”.[191][192] Részt vett a nagyüzemi állattenyésztés elleni tiltakozó kampányokban, és arra ösztönözte az embereket, hogy ivartalanítsák háziállataikat.[193][194] 2013-ban előadta I’m in Here című dalát a Beagle Freedom Project gálán,[195][196] 2015-ben pedig megírta a Free the Animal című dalt a „kegyetlenségmentes ... divatot” támogató közösségi hirdetésekhez.[197] A 2016-os Nostalgic for the Present turnéja során Sia különböző mentőszervezetekkel működött együtt, hogy minden egyes koncertjén kutya örökbefogadási vásárt tartson.[191][198] 2017-ben egy másik nyilvános bejelentést tett közzé, hogy ösztönözze a háziállatok örökbefogadását.[191] Ő a narrátora a Dominion című állatjogi dokumentumfilmnek..[199]

Diszkográfia

[szerkesztés]

Turnék

[szerkesztés]

Jegyzetek

[szerkesztés]
  1. ↑ a b c Leahey, Andrew: Sia Biography. AllMusic . [2015. február 11-i dátummal az eredetiből archiválva].
  2. ↑ „Celebrity birthdays for the week of Dec. 16–22”, Associated Press, 2018. december 11. (Hozzáférés: 2022. november 8.) 
  3. ↑ a b c d e f Murfett, Andrew. „Sia Furler: Fame does not become her”, The Sydney Morning Herald , 2010. június 18.. [2015. február 12-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. február 16.) 
  4. ↑ a b c d Harry, Michael. „Sia Sensation”. The Adelaide Advertiser, 24–26. o. [2010. november 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2023. április 27.) 
  5. ↑ Craven, Peter: Kevin Colson confesses all of his career in starry firmament. The Sydney Morning Herald, 2014. szeptember 26. [2015. szeptember 24-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  6. ↑ „Sia Learns to Sound Like Herself”, NPR, 2008. február 15.. [2018. február 28-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2018. február 28.) 
  7. ↑ Word and the Deal and Delirium:
  8. ↑ Onlysee / Sia Furler. [sound recording]. National Library of Australia. [2013. december 25-i dátummal az eredetiből archiválva].
  9. ↑ Aron, Hillel. How Sia Saved Herself (2018. augusztus 24.) 
  10. ↑ "Onlysee (sound recording) / Sia Furler" Archiválva 2018. január 8-i dátummal a Wayback Machine-ben., Flavoured Records, 1997, Trove.nla.gov.au, accessed 8 January 2018
  11. ↑ a b c „A Woman on the Verge”, The Sunday Times , 2007. december 30.. [2015. január 14-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2011. július 7.) Sablon:Subscription required
  12. ↑ Simple Things – Zero 7. AllMusic . [2013. december 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. március 19.)
  13. ↑ a b Sia: Artist. Official Charts Company. [2015. február 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  14. ↑ When It Falls – Zero 7. AllMusic . [2012. december 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. március 19.)
  15. ↑ The Garden – Zero 7. AllMusic . [2015. március 26-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. március 19.)
  16. ↑ a b Mason, Kerri. Albums: Zero 7 – Yeah Ghost, 56. o. (2009. október 3.) 
  17. ↑ O'Brien, Jon: Healing Is Difficult – Sia. AllMusic . [2015. február 8-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  18. ↑ 2002 Winners – APRA Music Awards. Australasian Performing Right Association. [2011. március 8-i dátummal az eredetiből archiválva].
  19. ↑ a b Sia – Colour the Small One. Pitchfork , 2004. március 2. [2015. augusztus 16-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2011. július 9.)
  20. ↑ Sullivan, Caroline: CD: Sia, Colour the Small One. The Guardian, 2004. január 2. [2015. február 16-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  21. ↑ Breathe Me – Sia (dán nyelven). Tracklisten. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  22. ↑ Knopper, Steve: Sia Furler, the Socially Phobic Pop Star. The New York Times, 2014. április 20. [2015. február 14-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  23. ↑ Brown, Marisa: Sia – Lady Croissant. AllMusic . [2016. augusztus 29-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  24. ↑ a b Australian chart position and certification:
  25. ↑ Sia – Chart history: Billboard 200 
  26. ↑ The Girl You Lost To Cocaine (holland nyelven). 7digital. [2015. január 10-i dátummal az eredetiből archiválva].
  27. ↑ Sia – The Girl You Lost to Cocaine. Single Top 100. [2015. január 13-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  28. ↑ Sia – Chart history: Dance Club Songs 
  29. ↑ iTunes – Music – Soon We'll Be Found. iTunes Store. [2015. február 24-i dátummal az eredetiből archiválva].
  30. ↑ TV is My Parent, New DVD from Sia. Music News Net, 2009. március 9. [2011. október 6-i dátummal az eredetiből archiválva].
  31. ↑ ARIA Awards History. ARIA Awards. [2010. január 28-i dátummal az eredetiből archiválva].
  32. ↑ Parker, Tappan: Sia brings song to Pearl Street. The Massachusetts Daily Collegian, 2010. május 3. [2014. december 5-i dátummal az eredetiből archiválva].
  33. ↑ Adams, Cameron: Sia Furler is enjoying attentions of Christina Aguilera. Herald Sun, 2009. március 12. [2014. május 26-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  34. ↑ Sablon:Cite AV media notes
  35. ↑ Mason, Kerri. Burlesque: Original Motion Picture Soundtrack (2010. december 11.) 
  36. ↑ Jackie Weaver, Nicole Kidman, Geoffrey Rush and Toni Collette nominated in 68th Golden Globe Awards. The Adelaide Advertiser, 2010. december 15. [2012. szeptember 3-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  37. ↑ NBC's 'The Voice' enlists Monica, Reba McEntire, Sia and Adam Blackstone as advisors. Los Angeles Times, 2011. április 29. [2014. november 4-i dátummal az eredetiből archiválva].
  38. ↑ We Are Born by Sia. Amazon.co.uk. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  39. ↑ "You've Changed" single release and chart position:
  40. ↑ * Clap Your Hands: Sia. bandit.fm. [2015. február 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  41. ↑ ARIA Awards History: 2010. ARIA Awards. [2014. február 28-i dátummal az eredetiből archiválva].
  42. ↑ „The Man Behind the Songs”, The West Australian, 2011. június 16.. [2012. szeptember 28-i dátummal az eredetiből archiválva] 
  43. ↑ Staples, Derek. Sia Announces 'The We Meaning You Tour' Dates (2010. február 3.) 
  44. ↑ We Are Born Tour:
  45. ↑ a b c Knopper, Steve. "Sia Furler, the Socially Phobic Pop Star" Archiválva 2017. április 13-i dátummal a Wayback Machine-ben., The New York Times, 18 April 2014, accessed 26 October 2016
  46. ↑ a b Sanders, Sam: A Reluctant Star, Sia Deals With Fame on Her Own. NPR Music, 2014. július 8. [2015. február 15-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  47. ↑ Chart positions for "Titanium":
  48. ↑ Knopper, Steve: How a Song Written by Sia Furler Became a Hit. The New York Times, 2014. április 21. [2014. december 5-i dátummal az eredetiből archiválva].
  49. ↑ IFPI Digital Music Report 2013. IFPI. [2018. május 29-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 3.)
  50. ↑ Say hi to Sia's first greatest hits set. Cream, 2012. március 10. [2015. február 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  51. ↑ Top 40/R Future Releases. All Access Music Group. [2013. szeptember 21-i dátummal az eredetiből archiválva].
  52. ↑ Brooke Candy preps debut EP, does sex-and-violence in Opulence video. Fact, 2014. április 28. [2017. március 20-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2017. március 20.)
  53. ↑ Phares, Heather: 1000 Forms of Fear – Sia. AllMusic . [2015. február 10-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  54. ↑ a b * Sia Announces New Christmas Album, Directorial Debut. Wenner Media LLC (2017. augusztus 1.) 
  55. ↑ Bastow, Clem: Sia's 1000 Forms of Fear debuts at No 1 in US album charts. The Guardian, 2014. július 17. [2015. február 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  56. ↑ Upcoming Releases. HITS Digital Ventures 
  57. ↑ Sia – 1000 Forms of Fear. ARIA Charts. [2015. február 10-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  58. ↑ "Chandelier" certifications:
  59. ↑ Sia reclaims the songs Adele, Rihanna and Beyonce rejected to rewrite the pop blueprint. News Corp Australia Network, 2016. január 29. [2016. október 6-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 1.)
  60. ↑ Sia – Chart history: Hot 100 
  61. ↑ Sia – Chandelier. ARIA Charts. [2015. február 23-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  62. ↑ Grein, Paul: Nick Jonas's 'Jealous' Hits a New Peak. Yahoo! Music, 2015. január 15. [2015. január 15-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. január 15.)
  63. ↑ * Eye of the Needle. bandit.fm. [2015. február 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  64. ↑ Trust, Gary. Hot 100 Chart Moves: Video Controversy Sends Sia's 'Elastic Heart' to No. 17 Debut (2015. január 16.) 
  65. ↑ O'Malley Greenburg, Zack: Grammy Nominees 2015: The Full List. Forbes, 2014. december 5. [2014. december 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 17.)
  66. ↑ Schumann, Rebecka. "Dance Moms Star Maddie Ziegler Responds to SNL Sia 'Chandelier' Spoof" Archiválva 2017. február 26-i dátummal a Wayback Machine-ben., International Business Times, 27 October 2014, accessed 2 December 2015; Geslani, Michelle. "Sia and dance prodigy Maddie Ziegler deliver gripping performance on Ellen – watch" Archiválva 2016. október 5-i dátummal a Wayback Machine-ben., Consequence.net, 1 December 2015; Bailey, Alyssa. "Watch Sia and Maddie Ziegler's Chilling Live Performance of 'Alive'" Archiválva 2016. június 10-i dátummal a Wayback Machine-ben., Elle magazine, 1 December 2015; and Swift, Andy. "Sia Enlists Kristen Wiig for 'Chandelier' Performance at 2015 Grammy Awards" Archiválva 2016. szeptember 26-i dátummal a Wayback Machine-ben., Tvline.com, 8 February 2015
  67. ↑ Furler, Sia. SiaVEVO: Most popular videos, YouTube, accessed 1 October 2022
  68. ↑ Sia. Interview, 2015. április 1. [2015. május 29-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. május 30.)
  69. ↑ Norton, Siobhan. "Ballet fitness: Why growing numbers are using pliés and pirouettes to work out" Archiválva 2015. szeptember 26-i dátummal a Wayback Machine-ben., The Independent, 14 July 2015
  70. ↑ "Sia's video: let's be wary of seeing paedophilia everywhere" Archiválva 2017. augusztus 28-i dátummal a Wayback Machine-ben., Guardian Australia, 11 January 2015
  71. ↑ Sia Apologizes for 'Pedophilia' Perception in Music Video. Yahoo!, 2015. január 9. [2015. január 10-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. március 8.)
  72. ↑ Ranscombe, Siân. "The 10 most controversial music videos" Archiválva 2018. április 8-i dátummal a Wayback Machine-ben., The Telegraph, 10 May 2015
  73. ↑ Kourlas, Gia. "For Sia, Dance Is Where the Human and the Weird Intersect" Archiválva 2017. augusztus 13-i dátummal a Wayback Machine-ben., The New York Times, 19 July 2016, accessed 31 October 2016
  74. ↑ "The 100 Greatest Music Videos of the 2010s: Staff Picks", Billboard, 26 November 2019
  75. ↑ Sia and Beck Join Stars on Annie Movie Soundtrack. Digital Spy . Digital Spy, 2014. október 23. [2014. november 4-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2014. november 3.)
  76. ↑ Gray, Tim: 'Birdman,' 'Grand Budapest' Top Critics Choice Awards Nominations. Variety, 2014. december 15. [2014. december 16-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2014. december 15.)
  77. ↑ Sia reveals early details of brand new album This Is Acting'. NME, 2015. február 17. [2015. február 18-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 19.)
  78. ↑ „Sia releases a new game, still won't show herself”, A.V. Club , 2015. május 6.. [2015. szeptember 13-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. szeptember 18.) 
  79. ↑ Sia Details Next Single, Which Was Originally Written for Adele. Idolator . Time Inc., 2015. szeptember 7. [2015. november 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. szeptember 8.)
  80. ↑ Spanos, Brittany. "Hear Sia, J. Ralph's Epic New Song From Racing Extinction Trailer" Archiválva 2017. november 7-i dátummal a Wayback Machine-ben., Rolling Stone, 5 November 2015. Retrieved 28 September 2016
  81. ↑ Bird Set Free, <https://www.youtube.com/watch?v=KrT_0J6m6y8>. Hozzáférés ideje: 29 November 2015
  82. ↑ Sia Shares New Track "One Million Bullets". Pitchfork , 2015. november 27. [2015. november 30-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. november 29.)
  83. ↑ Sia's 'Cheap Thrills' Takes No. 1 on Hot 100 From Drake 
  84. ↑ "Sia Releases Captivating 'Cheap Thrills' Video Featuring Maddie Ziegler" Archiválva 2016. szeptember 10-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 21 March 2016; and Briones, Isis. "Sia's Music Video of New Single 'Cheap Thrills' With Maddie Ziegler Will Blow You Away" Archiválva 2016. szeptember 18-i dátummal a Wayback Machine-ben., Teen Vogue, 21 March 2016
  85. ↑ Sia. "Sia – 'Cheap Thrills' (Lyric Video) ft. Sean Paul", YouTube, 10 February 2016, accessed 10 December 2019
  86. ↑ a b People Are Still Obsessed With Sia's Incredible Coachella Performance 
  87. ↑ Sources for the 2016 Coachella Festival performance:
  88. ↑ a b Watch Sia's incredible Coachella set in full here. Dazed Digital , 2016. április 19. [2016. április 22-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. április 25.)
  89. ↑ a b Sia's Coachella Set Is Already Legendary. Nylon Magazine . [2016. április 23-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. április 25.)
  90. ↑ This Is Acting: Sia Stuns With Theatrical Coachella Spectacle. Yahoo! Music . [2016. április 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. április 25.)
  91. ↑ Lists of the best 2016 Coachella Festival performances:
  92. ↑ Sia Gives 'Survivor' Finalist $100K For Being An Animal Rights Activist. The Huffington Post , 2016. május 18. [2016. május 19-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. május 19.)
  93. ↑ Owens, Dylan. "For SeriesFest, Sia welcomes Red Rocks to her theater of dreams" Archiválva 2016. szeptember 24-i dátummal a Wayback Machine-ben., HeyReverb.com, The Denver Post, 23 June 2016
  94. ↑ Young, Alex. Sia announce 2016 world tour, Miguel and AlunaGeorge to open Archiválva 2016. október 2-i dátummal a Wayback Machine-ben., Consequence of Sound, 16 May 2016, accessed 30 September 2016
  95. ↑ Sia Announces Tour With Openers Miguel And AlunaGeorge. Artist Direct, 2016. május 17. [2016. október 2-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. szeptember 30.)
  96. ↑ Pate, Stephen: Sia Excites Crowd As Worldwide Tour Opens in Byblos Lebanon. NJNNetwork.com , 2016. augusztus 10. [2016. október 3-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. szeptember 30.)
  97. ↑ Glicksman, Josh. "A Timeline of Sia & Maddie Ziegler's Friendship, From 'Chandelier' to a New Car" Archiválva 2018. október 4-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 3 October 2018; and Furler, Sia. "Sia – The Greatest" Archiválva 2016. szeptember 9-i dátummal a Wayback Machine-ben., SiaVEVO, 5 September 2016
  98. ↑ Moss, Rachel. "13-Year-Old Dancer Maddie Ziegler Totally Stole The Show At The Apple iPhone 7 Launch" Archiválva 2016. szeptember 13-i dátummal a Wayback Machine-ben., Huffington Post, 8 September 2016; and Robinson, Melia. "Meet the 13-year-old dancing sensation who stunned people at the big Apple event" Archiválva 2016. szeptember 11-i dátummal a Wayback Machine-ben., Business Insider, 7 September 2016
  99. ↑ Furler, Sia. Sia "About" page, YouTube, accessed 1 October 2022
  100. ↑ Furler, Sia. Sia, YouTube, accessed 1 October 2022
  101. ↑ Craddock, Lauren. "Maddie Ziegler to Join Sia's Nostalgic for the Present Tour" Archiválva 2016. szeptember 10-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 25 July 2016
  102. ↑ Klein, Josh. "Sia is a bundle of fascinating contradictions during United Center performance" Archiválva 2016. október 20-i dátummal a Wayback Machine-ben., Chicago Tribune, 17 October 2016
  103. ↑ a b Harrington, Jim: Review: Sia delivers performance-art masterpiece in Oakland. The Mercury News, 2016. október 2. [2016. október 4-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 2.)
  104. ↑ Masley, Ed. "Review: Sia reinvented what it means to give a concert – part performance art, part Maddie Ziegler", The Arizona Republic, 5 October 2016
  105. ↑ Raynor, Madeline. "Sia releases 3 new tracks on This is Acting deluxe version" Archiválva 2016. október 23-i dátummal a Wayback Machine-ben., Entertainment Weekly, 21 October 2016
  106. ↑ "Here Is the Complete List of Nominees for the 2017 Grammys" Archiválva 2016. december 6-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard magazine, 6 December 2016
  107. ↑ Leight, Elias. Watch Jemima Kirke in Noir Thriller For Zayn Malik, Sia's New Song (2017. szeptember 7.) 
  108. ↑ "Zayn: 'Dusk Till Dawn' (Feat. Sia)", RIAA, accessed 24 October 2018
  109. ↑ Hamad, Marwa. "Sia dons her wig during theatrical Dubai gig" Archiválva 2017. március 26-i dátummal a Wayback Machine-ben., Gulf News, 26 March 2017
  110. ↑ * Brandle, Lars. „Sia Plots First Stadium Tour of Australia and New Zealand”, 2017. május 29.. [2017. május 29-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2017. május 29.) 
  111. ↑ Kaufman, Gil. Sia Signs to Atlantic Records, Announces Christmas Album (2017. augusztus 1.) 
  112. ↑ * Sia Signs to Atlantic Records, Announces Christmas Album (2017. augusztus 1.) 
  113. ↑ Daniel Kreps. Hear Sia's Joyous Seasonal Song 'Santa's Coming for Us (2017. október 30.) 
  114. ↑ Mary J. DiMeglio. Sia Shares New Song, Snowman, Says She Wrote Christmas Album By Accident (2017. november 11.) 
  115. ↑ Aniftos, Rania. "Sia & Maddie Ziegler Reunite to Perform 'Snowman' on Ellen: Watch" Archiválva 2018. január 5-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 13 December 2017
  116. ↑ Alyssa Norwin: The Voice Finale Recap: The Winner Of Season 13 Is Revealed. MSN, 2017. december 20. [2018. április 18-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 16.)
  117. ↑ Lenniger, Shea. "Sia Releases Deluxe Version of Her Christmas Album: Listen" Archiválva 2018. november 3-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 2 November 2018
  118. ↑ "Sia, Diplo and Labrinth Team Up for New Song 'Genius' (Listen)" Archiválva 2018. június 16-i dátummal a Wayback Machine-ben., Variety, 3 May 2018; Rettig, James. "LSD (Sia, Diplo, & Labrinth) – 'Audio' Video" Archiválva 2018. június 16-i dátummal a Wayback Machine-ben., Stereogum, 10 May 2018; and Bein, Kat. "LSD Reaches New Heights on 'Mountains'" Archiválva 2018. november 2-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 1 November 2018
  119. ↑ Hear Diplo, Sia, Labrinth Move 'Mountains' on New Song (2018. november 1.) 
  120. ↑ Daw, Stephen. (11 March 2019). "Diplo, Sia & Labrinth Announce Debut LSD Album Release Date" Archiválva 2019. március 15-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard. Retrieved 11 March 2019
  121. ↑ Labrinth, Sia & Diplo Present... LSD by LSD on iTunes. iTunes Store . [2019. március 28-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2019. április 12.)
  122. ↑ Webber, Jemima. "Vegan Celebrity Sia Joins Cast of New Animal Rights Documentary Dominion", LiveKindly.co, 18 May 2018, accessed 14 February 2020
  123. ↑ July 2018 Winners. Hollywood International Independent Documentary Awards
  124. ↑ Aswad, Jem: Sia Drops 'Hey Boy', First Song From Her Directorial Debut Film, 'Music'. Variety , 2020. november 19. (Hozzáférés: 2021. február 6.)
  125. ↑ Sablon:Cite Instagram
  126. ↑ Aswad, Jem: Atlantic Records Chiefs Julie Greenwald and Craig Kallman Talk Lizzo, Jack Harlow, Their Big 2022, and What's Next. Variety , 2022. december 2. [2022. december 4-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2022. december 5.)
  127. ↑ a b Sia: Healing is Difficult. AllMusic . [2018. július 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  128. ↑ Zero 7 Overview. AllMusic . [2018. április 13-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  129. ↑ „Sia, Colour the Small One”, The Guardian, 2004. január 1.. [2018. július 18-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2018. április 13.) 
  130. ↑ Sia: Colour the Small One. AllMusic . [2017. november 4-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  131. ↑ Sia: Breathe Me. AllMusic . [2017. december 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  132. ↑ Some People Have Real Problems. AllMusic . [2017. december 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  133. ↑ Some People Have Real Problems / Sia 
  134. ↑ a b Sia on Reclaiming Adele, Rihanna's Unwanted Hits [archivált változat] (2015. december 3.). Hozzáférés ideje: 2023. április 30. [archiválás ideje: 2017. szeptember 13.] 
  135. ↑ Sia Biography. AllMusic . [2018. július 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  136. ↑ Sia: We Are Born. AllMusic . [2018. április 13-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  137. ↑ Zaleski, Marah: Accidental pop songwriter Sia doesn't quite reclaim solo career momentum. The A.V. Club, 2014. július 8. [2014. július 12-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2014. július 8.)
  138. ↑ Sia: 1000 Forms of Fear. AllMusic . [2018. június 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  139. ↑ a b Sia: This Is Acting review – mass-appeal pop with a manic edge. The Guardian, 2016. január 31. [2016. október 3-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 2.)
  140. ↑ Sia Reveals that She Originally Wrote Her Next Single for Adele. Popcrush , 2015. szeptember 7. [2015. szeptember 9-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  141. ↑ Sia: This Is Acting. AllMusic . [2018. július 9-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  142. ↑ Wiig, Kristen. „Sia”, Interview, 2015. március 24.. [2023. március 8-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2023. március 8.) 
  143. ↑ De Barros, Paul: Hitmaker Sia begins 'Nostalgic for the Present' tour at the Key. Seattle Times, 2016. október 1. [2016. szeptember 25-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 1.)
  144. ↑ Cills, Hazel: Rihanna, Adele, and What Happens When Female Voices Show Their Pain. MTV News, 2016. február 18. [2016. október 3-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 2.)
  145. ↑ Cliff, Aimee: How Sia's Polarising Vocals Have Invaded The Pop Mainstream. The Fader, 2016. január 21. [2016. szeptember 21-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. október 2.)
  146. ↑ Sia: Everyday Is Christmas. AllMusic . [2018. július 17-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. április 13.)
  147. ↑ Sia has created a holiday album for those who don't love classics. ABC News, 2017. november 17. [2017. november 18-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. április 6.)
  148. ↑ Richardson, Mark. „'Music' by Sia Review: Stuck in the Now”, The Wall Street Journal, 2021. február 10.. [2021. február 11-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2021. április 6.) 
  149. ↑ St. Asaph, Katherine. "Sia Is The 21st Century's Most Resilient Songwriter" Archiválva 2018. november 7-i dátummal a Wayback Machine-ben., NPR, 6 November 2018
  150. ↑ 'South Park releases full version of Lorde spoofing "Push (Feel Good on a Wednesday)" – listen. Consequence of Sound, 2014. október 16. [2015. szeptember 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. szeptember 18.)
  151. ↑ Brucculieri, Julia. „Listen To Sia And Pink Cover The Beatles For Netflix's Adorable 'Beat Bugs'”, The Huffington Post, 2016. augusztus 2.. [2017. március 12-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2017. március 11.) 
  152. ↑ McNary, Dave: Sia Joins the Voice Cast of 'My Little Pony: The Movie'. Variety, 2016. július 22. [2016. július 23-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. július 22.)
  153. ↑ Barfield, Charles: Sia & Scott Walker Providing The Music For Natalie Portman Musical Drama Vox Lux'. The Playlist, 2018. augusztus 21. [2018. augusztus 23-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2018. augusztus 23.)
  154. ↑ Venice: Sia Explains Why She's Directing Her Maddie Ziegler Screenplay. The Hollywood Reporter, 2016. szeptember 7. [2015. szeptember 11-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. szeptember 18.)
  155. ↑ Aron, Hillel: How Sia Saved Herself. Rolling Stone, 2018. augusztus 24. [2020. január 30-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2020. február 15.)
  156. ↑ Nolfi, Joey: Kate Hudson makes sweet 'Music' in Sia's directorial debut trailer. EW.com. (Hozzáférés: 2023. április 30.)
  157. ↑ Breihan, Tom: Critics Hate Sia's Directorial Debut 'Music'. Stereogum , 2021. február 11. [2021. február 14-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. február 26.)
  158. ↑ 'Music (2021). Rotten Tomatoes . [2021. május 12-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. április 24.)
  159. ↑ Darville, Jordan: H.E.R., Sia, and Trent Reznor lead 2021 Golden Globes nominations. The FADER , 2021. február 3. [2021. február 3-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. február 6.)
  160. ↑ Horton, Adrian: The full list of Golden Globes 2021 winners. The Guardian , 2021. március 1. [2021. március 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. március 1.)
  161. ↑ „Razzies: Singer Sia named 'worst director' for controversial film Music”, BBC News, 2021. április 24.. [2021. április 24-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2021. április 24.) 
  162. ↑ Sia Furler's Mystery Fiance Revealed! Singer Songwriter Is Engaged to American Documentary Maker Erik Anders Lang. Fashion Times, 2014. június 7. [2015. november 25-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. november 24.)
  163. ↑ a b Kaplan, Michael: Who is Sia? Inside the singer's weird world. Page Six , 2021. február 27. [2021. február 27-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. március 13.)
  164. ↑ Dan Pontifex Award – win a scholarship to Australia. jancisrobinson.com . [2015. november 25-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. november 24.)
  165. ↑ „Sia reveals reason she wears wigs in James Corden's Carpool Karaoke”, The Age, 2016. február 18.. [2016. december 31-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2016. november 22.) 
  166. ↑ „Sia Furler gets married in US”, The Australian, 2014. augusztus 4.. [2015. január 17-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2014. augusztus 4.) 
  167. ↑ Rice, Nicholas. "Sia Describes Parenthood as 'Painful and Rewarding' After Adopting Two Teenage Sons: 'It's Hard'" Archiválva 2022. október 21-i dátummal a Wayback Machine-ben., People, 4 January 2021. Retrieved 21 October 2022
  168. ↑ a b Moskovitch, Greg. 10 Things We Learned From Sia's Howard Stern Interview (2014. június 19.) 
  169. ↑ Jung, E. Alex. "Maddie Ziegler on Sia's 'Chandelier' Video, Dance Moms, and Drew Barrymore" Archiválva 2016. szeptember 28-i dátummal a Wayback Machine-ben., Vulture.com, 21 May 2014, accessed 23 September 2016
  170. ↑ Beyonce's rave review for Aussie songwriter Sia Furler. Australian Regional Media, 2013. december 19. [2015. június 18-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. június 16.)
  171. ↑ Kubota, Samantha: Sia opens up about adopting 2 teenage sons. TODAY.com , 2020. május 21. [2020. május 20-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2020. május 20.)
  172. ↑ Ferrise, Jennifer. „Sia Adopted Two Teen Sons — and They Changed Her Life Forever”, 2020. október 13.. [2020. október 17-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2020. október 13.) 
  173. ↑ Owoseje, Toyin: Sia, 44, becomes grandmother after teenage son welcomes 'two babies'. CNN , 2020. július 1. [2020. július 1-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2020. július 1.)
  174. ↑ Williams, Olivia. „Adelaide born Sia is a grandmother at 44”, 2020. július 2.. [2020. augusztus 7-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2020. augusztus 28.) 
  175. ↑ „Sia's Coming Out”, AfterEllen.com, 2008. február 10.. [2015. január 18-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. január 18.) 
  176. ↑ Murphy, Tim: Sia, the Power Balladist Who Wants to Party. NYMag.com , 2010. június 20. [2017. március 15-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. november 22.)
  177. ↑ „Hit girl Sia ... the singer who writes Rihanna and Jessie J's chart-toppers”, London Evening Standard, 2012. november 16.. [2015. január 19-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. január 18.) 
  178. ↑ „Sia, J.D. Samson Confirm Split”, The Advocate, 2011. június 13.. [2015. január 4-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. január 18.) 
  179. ↑ Sia Furler: The Same Same 25, the 25 Most Influential Gay and Lesbian Australians. samesame.com.au, 2009. [2017. február 24-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2016. szeptember 30.)
  180. ↑ 25 Essential LGBTQ Pride Songs. RollingStone.com , 2019. június 1. [2020. november 12-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2020. október 19.)
  181. ↑ „Sia Furler, the Socially Phobic Pop Star”, The New York Times, 2014. április 18.. [2014. november 29-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2015. január 18.) 
  182. ↑ Angelini, Francesca. „Sia on making the move into directing and her first film, Music”, The Times, 2021. február 11.. [2021. március 12-i dátummal az eredetiből archiválva] (Hozzáférés: 2021. március 13.) 
  183. ↑ *** important sia announcement ***. siamusic.net. [2010. június 28-i dátummal az eredetiből archiválva].
  184. ↑ Murfett, Andrew: Sia Furler: Fame does not become her. The Age, 2010. június 18. [2015. január 8-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2015. február 16.)
  185. ↑ Sia Chats About ARIA Awards. Inertia Music. [2011. március 11-i dátummal az eredetiből archiválva].
  186. ↑ Pop Star Sia Opens Up About Her Chronic Pain. MedPage Today , 2019. október 10. [2020. augusztus 13-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2019. október 13.)
  187. ↑ Sia: Nine things we learned when she spoke to Louis Theroux. BBC Radio 4. [2020. december 12-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. március 13.)
  188. ↑ Atad, Corey: Sia Opens Up About Dealing With PTSD And Suicidal Thoughts. ET Canada , 2020. július 1. [2020. december 13-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2021. március 13.)
  189. ↑  Martin Shkreli Twitter Spaces. A jelenet helye a filmen: 2:18:10.
  190. ↑ Sharf, Zack: Sia Reveals 'I Was Suicidal' and 'Went to Rehab' After Backlash to Controversial 'Music' Film. Variety , 2022. január 19. [2022. február 14-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2023. január 4.)
  191. ↑ a b c "ASPCA and Sia – 'Puppies Are Forever'" Archiválva 2020. augusztus 3-i dátummal a Wayback Machine-ben., LooktotheStars.org, 7 December 2017, accessed 7 August 2020
  192. ↑ Furler, Sia. "Singer-songwriter Sia: I’m a vegetarian, and I believe meat is the future" Archiválva 2023. január 23-i dátummal a Wayback Machine-ben., Fortune.com. Retrieved 22 January 2023
  193. ↑ Le Vine, Lauren. "22 Things You Never Knew About Sia" Archiválva 2020. szeptember 26-i dátummal a Wayback Machine-ben., Refinery29.com, 27 January 2016, accessed 6 August 2020
  194. ↑ "Musicians Who've Posed for PETA (and Sometimes Stripped Down): Pink, Sia and More" Archiválva 2020. szeptember 29-i dátummal a Wayback Machine-ben., Billboard, 13 May 2015, accessed 6 August 2020
  195. ↑ Chase, Kevin. "Meet the Hollywood Hounds!", Beagle Freedom Project, 7 May 2014, archived 9 February 2015
  196. ↑ Sia Furler Performs at Beagle Freedom Project Gala. YouTube , 2014. május 22. [2021. december 22-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2020. augusztus 8.)
  197. ↑ Donnelley, Matthew Scott. "Sia's 'Free the Animal' Soundtracks PETA's Surreal Campaign" Archiválva 2020. október 30-i dátummal a Wayback Machine-ben., Popcrush.com, 23 November 2015, accessed 7 August 2020
  198. ↑ Getz, Dana. "Sia's 'Free Me' Video Has a Powerful Message" Archiválva 2021. március 5-i dátummal a Wayback Machine-ben., Bustle.com, 9 June 2017, accessed 6 August 2020
  199. ↑ Pritchett, Liam. "The Scariest Movie Ever Made Is a Vegan Documentary" Archiválva 2021. január 7-i dátummal a Wayback Machine-ben., LiveKindly.co, 30 August 2019, accessed 7 August 2020
  200. ↑ „Music - Songs From and Inspired By the Motion Picture by Sia” (amerikai angol nyelven). 

Fordítás

[szerkesztés]
  • Ez a szócikk részben vagy egészben a Sia Furler című angol Wikipédia-szócikk fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként.
  • Ez a szócikk részben vagy egészben a Sia discography című angol Wikipédia-szócikk fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként.
A lap eredeti címe: „https://hu.wikipedia.org/w/index.php?title=Sia_Furler&oldid=26849500”